清代康熙朝（公元1662—1722年，清圣祖愛新覺羅·玄燁年號），經(jīng)濟貿(mào)易發(fā)達，康熙十九年景德鎮(zhèn)恢復(fù)御窯廠，青花瓷器取得了突出成就�？滴跚嗷ù梢蕴ビ跃�細，青花鮮艷，造型古樸多樣，紋飾優(yōu)美而負盛名�？滴跚嗷ǚ譃樵�、中、晚三個時期：早期是康熙元年至康熙十九年；中期是康熙二十年至康熙四十年；晚期是康熙四十年至康熙朝終，其中康熙中期青花瓷器最為突出。

　　清康熙 青花五彩山水人物紋將軍大罐

　　胎釉

　　早期青花胎體厚重，釉面肥潤呈現(xiàn)青白色，有縮釉和小棕眼，器物口部往往刷一層醬釉，底足處理不是很細膩，有粘砂，不光滑現(xiàn)象，器物底足內(nèi)常見放射狀的跳刀痕，許多大盤及琢器的底足出現(xiàn)臺階的形狀，俗稱“二層臺”。雙圈足也在這一時期大量流行，尤以大盤居多，里圈都較外圈矮，兩圈間無釉。中期青花胎體潔白堅硬，很少有雜質(zhì)，胎體薄厚適中，注重修胎，釉面有粉白和漿白兩種，粉白釉面硬度高，漿白釉面略疏松，偶有小開片，還有一種亮白釉。底足露胎處光滑細致，多呈泥鰍背狀，少見炎石紅，瓷器的質(zhì)量明顯提高胎釉結(jié)合緊密，器內(nèi)外壁及底足釉色基本一致，當時還出現(xiàn)用精細淘洗的漿泥制成的瓷胎，俗稱“漿胎”胎體偏輕。晚期青花呈青白釉，亮青釉居多，胎體比中期要輕，底足普遍平切，切削整齊。

　　清康熙 青花龍紋瓶

　　青料

　　早期青花使用浙料，呈色灰藍，個別發(fā)色較灰暗，與順治青花特點相近。中期青花使用云南省的“珠明料”，這種青花色料提煉精純，呈色鮮藍青翠，明凈艷麗，清朗不渾，艷而不俗，有的呈寶石藍色，鮮藍而不火氣，它與明嘉靖青花藍中泛紫的特征有很大的區(qū)別。康熙青花有五個層次的色階，有“頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡”之分。這也是康熙青花備受世人推崇的重要原因之一。晚期青花，呈色趨于淡雅，有的泛暈散�？滴醭�除了燒造傳統(tǒng)的白地青花外，還有漿胎青花、哥釉青花、郎窯青花、藍地白花、豆表釉青花、青花釉里紅、青花加黃、青花加紫、青花戧金、青花鏤雕等派生品種。

　　造型

　　康熙青花瓷器的造型，千姿百態(tài)，仿古創(chuàng)新。既有陳設(shè)瓷，也有日常生活用瓷、祭器、外銷瓷等。大件器物多是民窯燒制，盡管體積較大，但極少變形，風格挺拔向上，粗獷豪放，制作規(guī)范，絲毫沒有笨拙感。中小件器物富有獨創(chuàng)性，嚴謹大方。主要品種有：盤、碗、碟，杯、盒、瓶、尊、壺、罐、爐、缽缸、香熏、筆筒等文具、掛鐘等。

　　清康熙 青花三龍趕珠紋蓋罐

　　紋飾

　　康熙青花裝飾題材廣泛，圖安布局巧妙合理，與造型有機地結(jié)合在一起，尤其是民窯青花在紋飾方面，完全突破了歷代官窯圖案規(guī)格化的束縛，顯得更加生動活潑，形式多樣，充滿生活氣息。這種自然的民窯青花，具有很高的審美價值。而官窯青花則代表著當時工藝的最高水平。

　　康熙青花在繪畫技法上，改變了明代青花先勾勒花紋輪廓線，然后涂色的傳統(tǒng)方法，即單線平涂，而是采用渲染的技法，在瓷坯上繪畫，一種顏色能表現(xiàn)出濃淡深淺多種不同，最多能分出八九種色階。

　　題材方面主要有：植物、山水、動物、人物、故事、以及長篇詩句等。如；松石鶴鹿、雉雞牡丹、松姒葡萄、海水異獸、鴛鴦臥蓮、八駿圖、花鳥蕉葉、喜鵲登梅、鷺鷥蓮花、麒麟蕉葉、牧童騎牛、童子戲蓮、八仙、西游記等。

　　清康熙 青花團花鋸齒紋搖鈴尊

　　款識

　　康熙青花瓷器的款識，豐富多樣。朝代款主要是青花雙圈楷書“大清康熙年制”六字款。字體端莊工整，雄健有力，字與字之間距離比較大。康熙早期無款居多，康熙二十一年之后均有落款。仿明代款有：“大明永樂年制”、“大明宣德年制”、“大明成化年制”、“大明嘉靖年制”、“大明隆慶年制”、“大明萬歷年制”，多是楷書。