明朝建立之初，景德鎮(zhèn)遭受連年的戰(zhàn)爭，社會動蕩，民不聊生，瓷業(yè)生產(chǎn)受到了影響。一些原來在元代“瓷局”服役了多年的能工巧匠散落到民間作坊。因此，洪武時期瓷器的制作大多沿襲元代末期舊制。

　　明成祖朱棣在位二十二年，永樂時期社會穩(wěn)定，經(jīng)濟得到發(fā)展，也促進了制瓷工藝的進步，這個時期在繼承了元代制瓷工藝的基礎(chǔ)上，又進行了不斷的創(chuàng)新。另外， 明成祖朱棣派鄭和七下西洋，在增進經(jīng)濟和貿(mào)易交流的同時，又從西洋帶回許許多多的物資和各種原料，其中帶回的蘇泥勃青色料，為中國瓷制業(yè)燒制獨具特色的青 花瓷器提供了原料基礎(chǔ)。宣德時期是明代青花瓷器制作的鼎盛時期。由于社會比較穩(wěn)定，經(jīng)濟有了非�？斓陌l(fā)展。海外貿(mào)易在永樂朝的發(fā)展基礎(chǔ)上得到進一步擴大。 明代廢除元代的“匠戶制，”改“編役”、“匠役”等制度，雖然，無償征用熟練的制瓷工匠，增加了工匠的勞動，但也促進了民窯瓷器制作吸收官窯瓷器的制作工 藝，使民窯瓷器制作得到了提高，從而調(diào)動了工匠們的積極性。因此，宣德時期的民窯產(chǎn)品比前朝從質(zhì)量到數(shù)量都有較大提高。

　　青花瓷器的工藝，不僅體現(xiàn)出當時的生產(chǎn)條件、生產(chǎn)方式、自然狀況、人們的審美趨向、生活方式，還從中感受到當時的社會政治環(huán)境、社會經(jīng)濟文化發(fā)展程度。因此，可從胎釉、造型、青花料、紋飾等幾個方面探討和鑒定明早期各時期民窯青花瓷器。

　　一、明代早期民窯青花瓷的胎、釉

　　洪武時期民窯青花瓷胎質(zhì)疏松，燒制的瓷化程度不強，因窯溫掌握不好，器物常有未燒透的空隙。官窯民窯皆如此。胎色米灰色或米黃色。洪武時期罐、瓶、盤、碗 等器物大多為砂底，并帶粘砂，大盤等較為大件的器物足底往往有窯紅和分散著許多黑褐色鐵質(zhì)斑點。瓶、罐都是對節(jié)成型，底足部留有較為明顯的修坯痕和粘沙現(xiàn) 象。足內(nèi)和足墻部涂刷一層釉漿水，因而產(chǎn)生俗稱“火石紅”或“窯紅”。元代早期瓶罐內(nèi)壁不施釉，元代后期及洪武時期，內(nèi)壁有施釉，但施釉不夠均勻，顯露有 旋坯痕，呈枇杷黃，漿水涂刷痕跡。洪武瓷器底足常帶乳丁或雞心底，是元代工藝的遺留。器足內(nèi)墻呈斜坡狀。底足根部平切，邊寬，碗心有澀圈，有的無澀圈。洪 武器物的釉可分兩種：一是發(fā)青的灰白釉，這些是胎釉白度不夠而產(chǎn)生的現(xiàn)象。另一種是卵白釉，釉厚且渾濁。大多器物的釉面出現(xiàn)較為明顯的開片，釉密度顯得疏 松。青花底釉呈影青的瓷器，大多為元末明初。

　　永樂器物胎體輕薄，胎質(zhì)細白。永樂時期胎土淘煉的精細，胎里的雜質(zhì)較少，因此，器物胎壁普遍比其他朝代的薄一些。有些薄胎器物達到了似乎只有瓷釉不顯瓷胎 的地步。永樂由于講究修胎，永樂時期瓶、罐的接胎痕跡不明顯。大盤多為砂底，但已與前朝的砂底不同，很少有粘砂現(xiàn)象，器底細膩光滑。小件盤子的盤心大多內(nèi) 凹，盤子底通常施釉，但施釉不均并且留有積釉痕。這時期有仿定窯的包口，有的器物是檀香口或芝麻醬口。此做法一直延續(xù)到清代。器物平切的足根比洪武時期的 狹窄，洪武時期足根寬平。甜白釉是永樂時期的代表作。青花瓷器的釉面總體泛青白，但要比元代的減弱，釉的白度增強。民窯青花用的多是國產(chǎn)料，青花清淡發(fā) 灰。永樂時期釉面總體來說均勻細致為突出特點。

　　宣德時期用的瓷土稱為“麻倉土”，制造的器物胎質(zhì)細膩潔白，因此，宣德瓷器的分量要重一些。宣德的工藝沒有永樂的精細。胎土掏煉的沒有永樂時期的精細，所 以器物露胎骨的有些呈現(xiàn)氧化鐵紅色斑點。瓶罐的接痕比較明顯，大瓷盤的砂底與永樂相比較粗。器物的足根更圓潤，盤碗帶底釉的增多。永樂和宣德時期的盤、碗 都有一個特征：旋削坯時特意從盤心向下多挖一刀，盤腹和盤底結(jié)合部形成一圈淺淺的臺階，業(yè)內(nèi)稱為“月亮底”。另外，這兩個朝代的碗也有一個特征：就是在挖 足時有意向上深挖一點，也就形成了“挖足過肩”的現(xiàn)象。這些做法都是為了盡量減少底部的厚度，在這一時期的碗盤類中非常普遍。宣德器物的釉面相對永樂時期 的略厚，釉色白中泛青，釉面大多呈現(xiàn)桔皮紋。

　　二、明代早期民窯青花瓷的造型

　　洪武時期民窯青花瓷敦厚飽滿，器型大多顯得較厚重。常見的有碗、高足碗、盤、梅瓶、玉壺春瓶、執(zhí)壺、荷葉蓋罐(圖1)、軍持等。宋、元時期常見的折腰盤， 洪武前期盤腹較深，介乎盤碗之間。折腰部位折彎生硬，底部厚重，圏足較小，圏足中心常留有大小不等的乳凸。底部都不施釉。此時的折腰盤部分采用疊燒法，盤 心有環(huán)形澀圈。洪武后期折腰盤的腹部逐漸發(fā)展變淺。玉壺春瓶頸與元代相比增粗，下腹飽滿，圈足擴大，荷葉蓋罐口外撇，罐肩豐圓，器足外撇。

圖1 洪武 荷葉蓋罐

　　永樂時期民窯青花瓷優(yōu)美清秀，大件器物很少見。永樂器物常見有盤、碗、杯、高足碗、高足杯(圖2)、瓶、罐、高足碗等。還有僧帽壺、執(zhí)壺、玉壺春瓶等品 種。還有青花水注、花澆、漏斗等，源于伊斯蘭文化。如盤子的圏足較高并且內(nèi)斂，盤底部下榻，盤口沿略微外撇。碗的圏足比較大，碗口略像外撇，碗下腹部轉(zhuǎn)折 生硬，弧度較小，腹部顯得較深。另外，還有一種造型的碗：口沿較直，圏足較高，碗底心呈下凹尖形如同雞心狀，稱為雞心碗。

圖2 永樂 鳥雀紋高足杯

　　宣德時期器物的品種比永樂時期豐富了一些。除實用器盤、碗、高足碗、葫蘆瓶、天球瓶、扎斗、執(zhí)壺、香爐、背壺瓶、梅瓶(圖3)等。宣德時期梅瓶有外卷口和 平口兩種，并且口有大小之分，頸稍長，梅瓶器身較豐滿，器底為砂底，梅瓶分大中小。還有觀賞器蟋蟀罐、鳥食罐、繡墩、魚缸等。

圖4 洪武 福字

　　永樂民窯青花瓷借鑒了官窯青花瓷的一些圖案紋飾，使這一時期的民窯青花瓷上圖案內(nèi)容豐富。永樂時期民窯青花瓷上的紋飾一般以粗細線條相間，紋飾柔美流暢。 繪畫出的內(nèi)容既豐富又瀟灑飄逸，畫面充滿活力和靈氣。總之，永樂時期民窯青花瓷器的圖案豐富多彩，富有濃郁的生活氣息和時代風格。常見紋飾有：纏枝蓮花 (圖5)、折枝牡丹、折枝菊花、梅花、水草(圖6)、鴛鴦、花果、蕉葉、百合、荔枝、葡萄、、麒麟、綬帶鳥，以及各種神仙故事：麻姑獻壽、西王母上壽等。 草書向楷隸發(fā)展。永樂時期的繪畫也有其時代特征，如牡丹花下側(cè)各飄出兩、三片尖花托。現(xiàn)簡要介紹幾種永樂民窯青花瓷器上常見的紋飾：一是草書、隸書 “福”、“壽”字，基本保留了洪武時期的文字特征，永樂后期，大多字體由草書轉(zhuǎn)變?yōu)殡`書，字體濃重有力。二是月影紋，這種紋飾始于宋代，一直延續(xù)到明代。 永樂后期到宣德時期民窯青花瓷器常用此紋飾作為裝飾內(nèi)容。一般用實筆寫意的技法畫在碗、盤的內(nèi)中心或外壁。描繪出一勾新月懸掛在空中，映照著挺立怒放的幾 枝梅花，畫面充滿冰清玉潔的高雅意趣。三是麒麟雜寶紋，這種紋飾一般繪畫在永樂后期的盤類的器物內(nèi)心。麒麟象征著祥瑞幸福，畫面中的麒麟或昂首奔跑，或回 首蹲臥，還有表現(xiàn)為回首奔跑狀。麒麟背部、肩部一般裝飾飄動的火焰紋。麒麟周圍環(huán)繞著火珠、海螺、靈芝、如意、方勝等象征吉祥平安的雜寶紋。還有一種在透 明白釉下印刻出細密的海濤紋，映襯著神采飛揚的麒麟紋，畫面形成強烈的動態(tài)美。

圖5 永樂 纏枝蓮紋盤

圖6 永樂 水草紋碗

　　宣德時期民窯青花瓷器，基本繼承了永樂時期的紋飾特點，但在繪畫筆法上比永樂時期顯得更粗獷和豪放。 線條流暢，圖案豐富，畫面豪放疏朗，繪畫技法采用一筆點畫法，還有一部分采用勾勒渲染的繪畫方法。紋飾有福、壽、海水、龍鳳、云鳳、魚紋、靈芝、蕉葉、卷 草、蘭花、奇石、牡丹、麒麟(圖7)、怪獸、寶相花、松竹梅、枇杷、纏枝蓮，束蓮等。宣德以前，器物上畫花鳥和人物較少。題材有歲寒三友、王母騎風、庭院 仕女(圖8)、琴棋書畫、仙人騎鶴等。道教題材的故事也反映在畫面上。宣德時期民窯青花瓷器較有特色的紋飾：一是高士圖(圖9)，大多繪制在盤類的內(nèi)心， 繪畫采用寫意的筆法描繪出云彩烘托出一輪明月下，一個文人(高士)抄手盤膝跪坐。旁邊畫有山石、蘭花等。畫面顯得超凡脫俗，雅逸寧靜。二是魚樂圖，宣德時 期民窯青花瓷器上此紋飾出現(xiàn)的較多，喻意年年樂有余、富貴有余。宣德官窯中也有“魚樂圖”，但官窯“魚樂圖”畫面規(guī)矩呆板，呈圖案化。而民窯青花瓷器上的 “魚樂圖”繪畫的活靈活現(xiàn)，繪畫的魚兒穿梭游離在水草、浮萍、蓮花之間。畫面顯得生機勃勃。三是花卉紋，宣德民窯青花瓷器上的花卉紋飾全面繼承了永樂時期 的花卉紋，只是宣德民窯青花瓷器上的花卉紋在繪畫筆法上比永樂時期更加豪放。畫面隨意而自然。這時期有的紋飾圖案添加了許多輔助紋飾，紋飾顯得層次多而且 繁密。這些繪畫特點也是宣德時期紋飾裝飾風格。

圖7 宣德 麒麟紋盤

圖8 宣德 仕女紋梅瓶

圖9 宣德 人物紋盤

　　總之，明代早期民窯青花瓷器的制作工藝，是在繼承元代特征的基礎(chǔ)上得到發(fā)展，景德鎮(zhèn)民窯制作工藝在永宣時期有了長足進步。從對胎釉配方的改進，到對窯溫和窯內(nèi)氣氛的有效控制，使明代早期的民窯青花瓷器的制作達到一個新的高度。也為以后青花瓷器的制作積累了經(jīng)驗和基礎(chǔ)。