琺瑯彩瓷器從誕生、發(fā)展到漸漸衰落,只有百余年的時間,為清代宮廷壟斷,專供皇帝、妃嬪玩賞和宗教、祭祀的供器之用,其制作風格和畫意也完全秉承統(tǒng)治者的旨意,其中不乏皇帝本人的親自指點,因此顯得彌足珍貴。
琺瑯彩:瓷器界的“貴族范兒”
琺瑯彩瓷器從誕生、發(fā)展到漸漸衰落,只有百余年的時間,為清代宮廷壟斷,專供皇帝、妃嬪玩賞和宗教、祭祀的供器之用,其制作風格和畫意也完全秉承統(tǒng)治者的旨意,其中不乏皇帝本人的親自指點,因此顯得彌足珍貴?v觀近20年中國古代藝術(shù)品拍賣市場,瓷器價格節(jié)節(jié)攀升,屢創(chuàng)新高,而琺瑯彩的高貴出身,意味著琺瑯彩流傳到民間的數(shù)量非常有限,更加成為眾多收藏家追捧的珍品。記者近日采訪了古玩愛好者劉杰先生,帶你揭開琺瑯彩的面紗。
據(jù)了解,將畫琺瑯技法移植到瓷胎上的一種釉上彩裝飾手法,正式名稱為“瓷胎畫琺瑯”,后人稱“古月軒”,國外稱“薔薇彩”,m瑯彩始創(chuàng)于清代康熙晚期,興盛于干隆時期,是引進國外琺瑯材料創(chuàng)制而成的,并一舉成為極名貴的宮廷御用瓷器。
一般琺瑯彩的造型多是碗、瓶之類的小件瓷器。“就拿這款菱形瓶來說,它的胎質(zhì)細薄,底為純白釉,不偏青也不偏黃,但釉面光滑潔凈無瑕疵,而且釉色既鮮艷又柔和。它的色種特別多,大概有72種,同一物上可同時出現(xiàn)七八種顏色,有時甚至十多種。”劉先生說。
琺瑯彩瓷器的畫功特別講究,多為工筆畫,細膩傳神。“要說到這畫,不得不說到一個人,他就是宮廷畫家郎世寧。他以寫實的風格見著,注重明暗效果的繪畫特色,作品本身具有濃厚的歐洲繪畫風格和情調(diào),他最突出的貢獻在于把中西方畫法融合起來,給人的感覺卻不是不倫不類,受到了清皇帝的喜歡。”劉先生說。
“你看這瓶子上面的畫,甚是精品。融合了中西方的藝術(shù)畫法,上邊的山水顯而易見就是中國的寫意風格,而兔子則體現(xiàn)了西方的寫實風格。用放大鏡看的話,兔子的眼睛炯炯有神,特別有靈性,還有人物化的表情。最重要的是開辟了一種新的繪畫形式,對后世產(chǎn)生了重大的影響。”
琺瑯彩的古料全都是國外進口,而且用油調(diào)配彩料,使得彩繪更有立體感。它的燒制也特別復(fù)雜,先用高溫燒成白瓷,然后再繪彩,最后在彩爐中燒成。“瓶子的底部先是描金,再用紅料落款干隆年制。這個瓶子無論工藝還是繪畫都是超群的,而且由于琺瑯彩瓷器量少當時僅供皇帝秘玩,故顯得異常珍貴。隨著時間的推移,琺瑯彩的價值將不可估量。”