《尋找另一半》 陶藝 余素紅
魏華,1963年生于湖南張家界(000430,股吧), 苗族。1989年畢業(yè)于廣州美術學院雕塑系,韓國檀國大學環(huán)境與陶藝碩士。廣東省高校陶藝專業(yè)委員會主任。現任職廣州美術學院陶藝教研室主任、碩士生導師。
記:做為這次展覽的組織策劃人之一,把兩個展覽并置展出,出于什么考慮?
魏華(以下簡稱魏):主要目的是從陶藝教學出發(fā),考夫曼本身也是大學教授,他通過工作的方式讓學生參與體驗陶瓷藝術的魅力,在教與學中找到契合點。這種引領世界陶藝學科前瞻性的方式,讓學生對陶瓷的理解、空間的介入等方面有了一個整體的認識,是一個難得的互動學習機會。這次《廣東省高校陶藝作品學院展》界定在“現狀展”的范疇之內,通過展覽發(fā)現問題—如學科建設不夠系統(tǒng)、課程設置紊亂、專業(yè)師資力量薄弱、藝術觀念的培養(yǎng)滯后等等。
記:陶藝的概念具有模糊性,在學科建設中如何定義?教學方面有什么想法?
魏:寬泛的定義是,一切運用陶瓷媒材的藝術作品創(chuàng)作都可以稱之為陶藝。小范圍的可以理解為具有陶瓷特性、語言特征的帶現代藝術觀念的藝術形式,稱之為陶藝。從目前廣東陶藝學科的建設來說,最好回歸最原本的陶瓷語言、陶瓷技術的把握與課程系統(tǒng)的建構上來。廣州美院在工藝美術學科與雕塑系最早設立陶藝課程。廣東有著深厚的陶文化底蘊,以后的發(fā)展將與區(qū)域產業(yè)、地域文化有關聯。把民間藝術和學院藝術教學聯系起來。比如怎樣把石灣藝術現代化。
記:在當代語境下,陶瓷教學怎么與我們自身傳統(tǒng)陶瓷藝術結合?
魏:在教學方式上,我們必須融入民間藝術和當代審美趣味,移植原生態(tài)的陶瓷、本土的雕塑,讓陶藝成為具有當代價值、當代意義的藝術表達方式,讓它在當代的藝術語境中成長。
記:中國陶藝創(chuàng)作似乎在當代藝術中還沒找到相適宜的位子,為什么?
魏:陶藝的處境比較尷尬,一是民間傳統(tǒng)藝術的負擔太重,傳承的壓力太大;二是在當代藝術領域,很多藝術家其實都利用了陶瓷媒材在做當代藝術精神的作品,但沒有介入“陶藝”領域中去考量它,所以,陶藝是“兩頭不到岸”,與其這樣,不如修煉內功—回到陶瓷系統(tǒng)本身,對陶瓷材料特性深入研究、挖掘,有了這個基礎后,再切入民間藝術和當代藝術中就游刃有余了。