海瓷藝術是以貝瓷為介質,憑借它“白如玉”的質地屬性,由當代藝術家和科技人員共同研制創(chuàng)造的獨具時代特色和“海洋七彩”藝術風格的新興陶瓷藝術。貝瓷是海瓷藝術的載體,繪畫藝術是海瓷藝術的生命與靈魂。海瓷藝術作為一種品牌,要做到貝瓷與繪畫藝術的和諧相融,發(fā)揮繪畫藝術的審美感染力,圍繞“海洋七彩”這一海瓷的本質特色,用一種多樣但有選擇的、開放但有方向的、廣泛合作但又不失自己團隊的科學運籌策略,不斷地得到完善和發(fā)展。
在初創(chuàng)時期,和藝術陶瓷之都景德鎮(zhèn)近千年的發(fā)展史相比,海瓷藝術還是一個相當稚嫩相當彷徨的起步階段。我們應當承認自己的稚嫩,同時我們也應該借鑒前人在瓷藝發(fā)展中的經(jīng)驗教訓。我們必須在思考中前進,我們必須把握住海瓷藝術的發(fā)展方向。
一、 海瓷藝術的特色與靈魂
海瓷藝術要能夠成為一種區(qū)別于其他陶瓷藝術而獨立存在的一種新的品牌,它必須獨具自己的個性特色,才能夠稱得起海瓷藝術。那么,海瓷藝術的特色是什么呢?海瓷藝術剛剛起步,要給它的特色與本質定義,必須要考慮到它的瓷質、所處的時代、與前人的瓷品特色相比較,更應毫不動搖的打造“海洋七彩”的概念。如此而論,我以為海瓷藝術至少應具有以下特色:
1、時代感。既然海瓷是在二十一世紀的今天起步,既然我們面對的審美主體都是具有現(xiàn)代意識的現(xiàn)代人,或者更遠未來的未來人,那么,我們不能再去模仿明清以來由景德鎮(zhèn)為主所形成的傳統(tǒng)青瓷的古色古香,以及其他一些傳統(tǒng)樣式。我們更應該尊重當代人的審美情趣,無論從器型,色調,構成,題材等等諸方面,都要有一個明顯區(qū)別古人的,區(qū)別于傳統(tǒng)瓷藝的個性和風格,創(chuàng)新應該成為海瓷藝術發(fā)展的主旋律。
2、色彩感。“海洋七彩”的概念是一個很明智的設計,貝瓷的海藍、珊瑚紅、蝶魚黃、珍珠白、海葵紫、藻黑、海草綠七彩皆自海洋出,因此而稱海瓷藝術。“白如玉”的瓷質,加之七彩斑斕的色調,強烈的色調對比,華貴典雅的藝術風格,一下子就與古人瓷畫拉開了距離。如一味的模仿青花,一味的追求傳統(tǒng),那“海”字豈不干涸掉了。因此,必須強調海瓷藝術的色彩感,應該把“海洋七彩”發(fā)揮到極致,就要來個五光十色富麗堂皇。無此色調,海瓷藝術就失去了靈魂與特色,海瓷藝術的“海”字就失去了價值。
3、生命感。綜觀傳統(tǒng)繪畫,包括傳統(tǒng)瓷畫藝術,多半都是在追求一種文人士大夫的審美趣味性,筆墨趣味,題材趣味,或者賞玩趣味,折射那個時代人與社會存在的一種審美關系。但是今天我們既然強調海瓷之海,我們就應該有一種更博大、更寬廣、更包容的海的胸懷,海的無限生命力。因此,連續(xù)包容式構圖應該成為海瓷藝術的主要構成模式。而這種構成模式把藝術的畫面與瓷器有機的融合一體,它的生命感便自然而生,給予海瓷藝術以海的活力。
二、 海瓷藝術的思想體系
藝術創(chuàng)作不僅僅是一個技巧問題;海瓷藝術也不僅僅是畫法和火候問題,過多的滿足于藝術家往來的頻繁,作品的量化,或者滿足于器物的多樣化,或者喜悅于與中國畫味道的相近,這是十分不夠的。海瓷藝術如果作為一種藝術追求,它必須在初創(chuàng)時期就開始著眼積累建立它的思想體系,即理論體系,藝術體系和技術體系。
1、理論體系。一項偉大的事業(yè),必須有一個偉大的理論相伴隨,沒有理論指導的藝術活動很可能是一種匠人模仿和重復。海瓷藝術應該在自己的初創(chuàng)時期對海瓷藝術的屬性,特點,文化意義;對傳統(tǒng)與現(xiàn)代,多樣性與方向性,品牌的完善與推廣,團隊的建設等等一系列的理論問題,擺到一個很重要的學術位置上來考慮,并逐漸的通過比較、綜合、抽象形成一個比較清晰的思想體系,從而指導海瓷作品的創(chuàng)作、燒制和研究。讓海瓷藝術一開始就走向一個健康的、科學的、高品位的、方向明確的正確道路。有了理論指導,海瓷藝術才能發(fā)展成為一個新的文化品牌。
2、藝術體系。瓷畫藝術的靈魂是藝術,藝術的核心是藝術家和作品,瓷只是個載體,藝術家和藝術品決定著瓷器藝術的價值和發(fā)展方向。因此,在藝術問題上決策者要獨具慧眼,堅定的抓住海瓷藝術的實質問題,果斷的在海瓷藝術的藝術語言、藝術形式和藝術家隊伍上;在個性鮮明、時代感和民族精神上建立自己的學術體系。只有體現(xiàn)了藝術的價值,才能夠體現(xiàn)海瓷的藝術價值。
3、技術體系。海瓷藝術不僅僅是藝術家的事,沒有技術人員提供一個非常好畫的條件,單靠藝術家是無能為力的。器物、顏料、燒制也是海瓷藝術相當重要的技術環(huán)節(jié),有了科技人員對這些問題的研制,特別是“海洋七彩”的歸納和研制,才給予海瓷藝術一個宏大的色彩空間,而燒制的溫度顏料的配置又把繪畫托舉到瓷畫藝術的境界。因此,海瓷藝術也要重視技術體系的科研課題,建立自己的技術體系。
三、 初創(chuàng)時期的幾個問題
正因為初創(chuàng),無論從決策者、科技人員以及藝術家都處在一個探索過程中,他們都在尋求一種最適合海瓷藝術發(fā)展的模式。但是正因為是初創(chuàng)時期,所以有些問題,有些已經(jīng)顯現(xiàn)出來的問題也不得不引起我們的注意。
1、海瓷藝術不等于中國畫。中國的瓷畫藝術中有著中國工藝美術大師把中國畫搬到瓷器上的嘗試,也有著中國美術家把自己熟悉的中國畫從紙上搬到瓷上的嘗試。應該說這兩種“客串演出”,也確實出現(xiàn)了很多好的作品。但是長期研究瓷畫的專家和學者們現(xiàn)在已經(jīng)意識到簡單的把中國畫從紙上搬到瓷上來并非是真正的瓷畫藝術,追求國畫的味道不應該成為瓷畫藝術的唯一目的。瓷畫藝術就是瓷畫藝術,它是瓷與繪畫相結合的、獨特的、自成體系的一種藝術樣式。它最本質的屬性不應該僅僅是水墨藝術,還應該是火的藝術。沒有火對繪畫藝術的再創(chuàng)造,所謂瓷畫還不是真正的陶瓷藝術。海瓷藝術初創(chuàng)時期一定要十分注意這已經(jīng)在陶瓷藝術界正在反省的問題,要創(chuàng)造的是陶瓷藝術而不是瓷質國畫。
2、可以多方嘗試,但重要的是方向性。一個文化品牌的產(chǎn)生要容納多種風格和多方人士的參與,因為這樣會給海瓷藝術的成長帶來更多的選擇元素。但是,海瓷藝術的成長畢竟要有自己的生長方向,“海洋七彩”的藝術概念應該是海洋藝術的發(fā)展方向。應該非常堅定的以此為選擇參照,最大決心完善這一方向。否則,海瓷藝術將會像迷途的羔羊不知家在何方。
3、要建立自己的攻關團隊。海瓷藝術絕非是一朝一夕就可大功告成的,即便是堆積如山的瓶瓶罐罐也未必就等于文化品牌的產(chǎn)生。四面八方藝術家的嘗試,毫無疑問這對提高海瓷藝術的知名度,提高藝術水平都有益處。但是要想做成一件事,要想攻克一個項目,沒有一個自己的相對穩(wěn)定結構合理的團隊,攻克難關是很難的。海瓷藝術既然是一個新的本土文化品牌就應該有自己的團隊,它應該包括決策者、藝術家、科技人員等各方面的人才。忽視本土藝術家的作用是不明智的,本土藝術家也應該有著強烈的責任心和歷史使命感,十分投入地為打造自己的本土文化品牌做出貢獻。當然,如果海瓷之地僅僅成為藝術家豐富個人藝術的試驗田,貝瓷僅僅成為一種宣紙的替代品而因此失去了我們的特點與方向,那也將是一件非常遺憾的事情。
自然,海瓷藝術也不應該僅僅限于瓷畫一項,它還應該廣開思路,嘗試更多的藝術創(chuàng)意。譬如,貝瓷佩物,貝瓷飾品,旅游紀念品等工藝品。只要有海一樣的胸懷和理念,那貝瓷工藝才能真正成為一種海瓷藝術。