雖然2011年的拍賣市場可以用高開低走來形容，但是在當代陶瓷的市場上，高價卻紛紛在秋拍中出現(xiàn)，其中在中國嘉德的秋拍中，白明的紅葦頌青花釉里紅箭筒，估價80萬至90萬元，成交價達到了126.5萬元，創(chuàng)出其作品拍賣的最高價。在北京保利的秋拍中，周國楨的青花釉里紅“雛雞”天球瓶，估價25萬至35萬元，成交價達到了115萬元，創(chuàng)出其拍賣的最高價。一個個高價的背后，實際上折射出當代陶瓷市場巨大的升值潛力。
　　機構介入推升價值
　　綜觀當代陶瓷的收藏市場，除了個人之外，機構投資者的力量也不容小覷，其中“璟翎資本”就是一家在這幾年大力推動當代陶瓷市場發(fā)展的機構，其“掌門人”徐嫻在接受采訪時表示，隨著市場對當代藝術陶瓷的再認識，其逐步走進人們的視野，價格也是水漲船高。以景德鎮(zhèn)的國家級工藝美術大師為例，上世紀80年代末，普通規(guī)格作品在1000元以內(nèi)，上世紀90年代末在1萬至3萬元，而在2009年更是攀升到10萬至30萬元。演繹了“十年漲十倍”的傳奇。中國嘉德2008年春開設陶瓷專場拍賣，從最初的1000萬的成交額，到2011年秋拍達到了6000多萬的成交額，創(chuàng)了新高。
　　對于如何開始關注當代陶瓷這個領域的問題，徐嫻表示，去年年初，發(fā)現(xiàn)當代藝術的價格已經(jīng)到了一個高點，從投資角度來選擇，當然是會更關注有潛力的價格洼地來投資，從那時起就開始關注當代陶瓷。包括有周國楨近年來創(chuàng)作的動物雕塑扛鼎力作系列；白磊的茶器作品系列、擺件作品系列以及瓷板作品系列；白明的荷花作品系列，釉下彩器皿作品系列以及紙上水墨作品系列等。都已經(jīng)成為了“璟翎資本”的關注對象。
　　全面理解當代陶瓷
　　陶瓷在英文中被稱為“China”，這無疑顯示出了其在中國人心目中的地位。但對于當代陶瓷，許多人往往還是抱著不解的眼光。事實上，中國人開始關注現(xiàn)代陶藝，并在輿論上形成規(guī)模應該是在20世紀90年代之后的事情。這些年來，老一輩陶藝家如祝大年、周國楨等在現(xiàn)代陶藝方面作出了有益的嘗試，而且產(chǎn)生了一大批中青年陶藝家，如白明、白磊等，風格流派眾多，技法日趨多樣。他們中大多數(shù)是高校教師，或受過高等教育中傳統(tǒng)陶瓷藝術的熏陶，因此，中國的陶藝在一開始便與學院有著不解情緣。從某種意義上說，正由于這一些學院藝術家的出現(xiàn)，中國才有了自己真正自覺意義上的當代陶瓷。
　　在徐嫻看來，當代陶瓷在構圖布局上，突破了傳統(tǒng)的主題；在裝飾工藝上，傳統(tǒng)名釉得到傳承，顏色釉、釉上彩和釉下彩都呈現(xiàn)出新面貌。古彩、粉彩、新彩、墨彩、噴刷花、堆雕金、浮雕、半刀泥、刻劃花等新工藝、新形式、新創(chuàng)造層出不窮，亮點不斷。當代藝術陶瓷由于集觀賞性、藝術性、文化性、收藏性、投資性、實用性于一體，其藝術語言的當代性和新穎性，以及在家居之中具有很好的可視性及與環(huán)境的協(xié)調(diào)性，都預示著現(xiàn)當代藝術陶瓷具有良好而廣闊的市場前景。
　　中國美術館館長范迪安在為《白明作品集》寫的序言中，有些觀點也是值得關注的，其提到：“……運用書法般的線條和寫意繪畫的筆法進行描繪，使形象呈現(xiàn)出類似抽象的形式美感，形成古典氣息與現(xiàn)代感受的結合……構思與文化情懷更多地結合起來，使陶瓷的造型成為一種文化符號。”
　　“實用而盡量美觀”在相當長的時間內(nèi)限制了陶瓷作品發(fā)展。在這種觀念下，其功能只是實用加玩賞。陶藝家只能在追求設計與形式美的領域里探索，陶藝家也更接近于工藝家，無法融入現(xiàn)代藝術的潮流。而當代陶瓷的作用在于它擴大了原有陶藝的藝術屬性，使陶藝家不受“制器”的限制，可以在其審美和價值批判領域里馳騁。他既可以在原來的設計領域里繼續(xù)有所作為，也可以充分發(fā)揮其藝術家的天性，針對現(xiàn)實進行有價值的文化批判，從而涉足到雕塑、裝置等眾多藝術領域。豐富了自己又補充了其他藝術門類，從而豐富視覺藝術的門廳。陶藝家創(chuàng)作過程是不斷地向陶瓷造型的難度發(fā)起沖擊的過程，他們的藝術彰顯了中國當代陶瓷追隨時代發(fā)展的路向。
　　市場前景不可估量
　　記得2008年的時候，還有文章指出，當代陶瓷是適合工薪階層投資的藝術品種，而從今天的市場行情來看，它儼然進入了主流品種的行列。對此，徐嫻表示，在決定購買當代陶瓷之前，一定要搞清自己究竟是投資還是收藏。
　　從收藏的角度來說，關注當代陶瓷一定要關注其藝術性，強調(diào)藝術含量，注重作者本人的思想原創(chuàng)，特別是要與自己審美偏好相符合，說的通俗一點，就是你所買的，一定是自己喜歡的，而不是市場價格高的。從投資的角度來說，在品種選擇上就不能以個人愛好取向來選擇標的物，更多會以流通性、受眾面、增值性、稀缺性來考量。對于初入這行的投資人而非純收藏家來說，徐嫻建議選擇以精品為主，好的，精的，稀缺的，在價值相對低時可以買入，任何投資要獲得好的收益，道理都是相通的。
　　其實從中國當代陶瓷的市場發(fā)展來看，也是在重復海外的一些老路。像美國當代陶瓷市場來看，彼得·沃克思（Peter Voulkos）無疑是領軍人物，其將陶瓷的工藝語言，轉(zhuǎn)化成一種全新的藝術形式，他的作品也被我國陶瓷藝術界奉為經(jīng)典，而在上世紀60年代末的價格僅為300至1000美元，而現(xiàn)在是85000美元以上的高價。除了拍賣行之外，美國主營當代陶瓷的畫廊有不少，較著名的畫廊有紐約的加瑟·克拉克畫廊、舊金山的多瑞希·韋斯畫廊、北加州戴維斯的畫廊、拿梭拉斯畫廊、南加州弗蘭克·勞易德畫廊等。而從中國的情況來看，越來越多的陶藝家也開始與畫廊簽約，像璟通藝坊也在包括上海藝術博覽會等眾多展會上，推出其簽約的4位藝術家——周國楨、解強、白磊、白明。這樣通過一、二級市場的結合，讓當代陶瓷市場不斷走向成熟。