近年來(lái)，在藝術(shù)品收藏市場(chǎng)上清康雍乾三代瓷器一直受到市場(chǎng)的大力追捧，特別是乾隆瓷幾乎成為高價(jià)瓷、天價(jià)瓷的代名詞。2010年10月，在香港蘇富比秋拍上，一件清乾隆“萬(wàn)壽連延”葫蘆瓶以2.52億元被香港收藏家購(gòu)得，創(chuàng)造了當(dāng)時(shí)的全球瓷器拍賣紀(jì)錄。在2011年紐約蘇富比春拍上，一件估價(jià)僅為5000元、標(biāo)為“類屬民國(guó)”的瓷瓶，因被買家抱著“豪賭”乾隆官窯的心理而最終以超出估價(jià)萬(wàn)倍的1.2億元高價(jià)成交，堪稱拍場(chǎng)一大奇跡。

圖：清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗

  　  看我國(guó)歷代瓷器各有千秋。宋代“五大名窯”無(wú)論在釉色、器型還是圖案紋飾上都追求一種簡(jiǎn)約素雅、端莊大氣、自然天成的氣度，特別在釉色純美上達(dá)到了中國(guó)瓷器史上的一大高峰。元代瓷器是中國(guó)瓷器的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，一方面草原民族風(fēng)格突出，器型多樣，大型器物增多，同時(shí)大量外銷瓷使得燒制技術(shù)更加成熟，獨(dú)特的元青花和釉里紅成為元代瓷器的一大特色。明代永樂(lè)和宣德的青花最受后人的青睞，成化的斗彩、嘉靖的五彩也都各具特色，在繪畫紋飾的豐富性上明代也超越前人。乾隆時(shí)期，是集過(guò)去造瓷之大成時(shí)期，可以說(shuō)乾隆是封建社會(huì)瓷業(yè)的黃金時(shí)代，乾隆時(shí)期瓷器不論是造型，還是色彩都是應(yīng)有盡有，而且創(chuàng)制了古銅彩。對(duì)歷代名瓷是無(wú)一不仿，所以歷代的瓷器在乾隆時(shí)期都能看到樣本。在畫法書寫上也力求精致，成立了繪畫的“如意館”書寫的“南書房”。畫法上不但仿古，而且引進(jìn)了西洋繪畫技術(shù)。所以乾隆的瓷器造型優(yōu)美，色彩鮮艷雅致�？钍接辛�字款或四字款，有楷字、篆字。乾隆皇帝在位60年，經(jīng)濟(jì)繁榮，他本人崇尚奢華，酷愛(ài)各種工藝品，對(duì)燒制瓷器亦是刻意求精，加上督陶官唐英的干練與才能，使乾隆時(shí)期以景德鎮(zhèn)為主的瓷業(yè)取得了較大成就。

 　   雍正六年（1728年）至乾隆二十一年（1756年），內(nèi)務(wù)府員外郎唐英被派駐景德鎮(zhèn)督陶近30個(gè)春秋，成績(jī)斐然。唐英初為督陶協(xié)理，乾隆四年（1739年）升為督陶官，因此一般人將乾隆時(shí)期的官窯稱為“唐窯”。唐窯瓷器是乾隆時(shí)期的代表作。乾隆時(shí)期既是我國(guó)瓷業(yè)發(fā)展的高峰，也是走向衰退的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。而乾隆官窯的興衰與唐英主事的始末相始終。乾隆早期青花的制作水平接近雍正時(shí)的水平，喜仿明代永、宣青花瓷。如有仿制明永樂(lè)青花蓮瓣雞心碗、折沿盆、無(wú)檔尊，仿明宣德青花把蓮盤、青花地白龍高足碗等。紋飾方面有效仿永、宣“蘇麻離青”的黑斑和靛藍(lán)青色相映成趣的特色。乾隆青花壽山福海紋花口瓶，腹部畫有桃、蝠、山海，工匠為了表現(xiàn)畫面紋飾的立體感，用青料加重點(diǎn)染某些部位，以使產(chǎn)生酷似“蘇麻離青”的藝術(shù)效果，其藍(lán)中存白，對(duì)比強(qiáng)烈，形象地表現(xiàn)出山石、桃實(shí)的質(zhì)感，這是唐英督陶時(shí)在繪瓷技法上的獨(dú)創(chuàng)。

圖：大師高仿粉彩瓷器2.5億的花瓶

　    乾隆中后期的青花瓷器中還有泛漿白色釉地青花、亮青釉地青花，色調(diào)青翠明亮，紋飾清晰。北京故宮博物院舊藏“乾隆丙午”款青花盤為乾隆五十一年官窯產(chǎn)品，可謂乾隆中后期青花瓷器的代表作。在乾隆青花瓷器中還有黃地青花、冬青地青花、灑藍(lán)地青花等，有些為乾隆時(shí)民窯產(chǎn)品。

 　   釉里紅是元代景德鎮(zhèn)工匠創(chuàng)造的一種彩繪瓷器，由于工藝上的局限性，銅紅料不易燒制成功，所以元以后至晚明一直沒(méi)有得到大發(fā)展。到了清代雍、乾時(shí)期，釉里紅的燒制技術(shù)有很大提高，與青花一樣，成為瓷器的重要裝飾之一。乾隆釉里紅瓷器在傳世品中占一定比例，紋飾線條有的淺淡或偏暗，但其產(chǎn)品仍能表現(xiàn)出嬌妍沉著、敦厚樸實(shí)的風(fēng)格。更新穎的是出現(xiàn)了豆青地釉里紅、天藍(lán)地釉里紅、黃地釉里紅或青花與釉里紅合繪一器的成功之作。

　　據(jù)清宮檔案記載，乾隆皇帝本人也親自過(guò)問(wèn)琺瑯彩的制作，如在乾隆六年曾諭江西造瓷器處調(diào)瓷器匠人進(jìn)京，補(bǔ)充繪畫人員，又令太監(jiān)將琺瑯料送造辦處存儲(chǔ)。此外，又命督陶官唐英在景德鎮(zhèn)親自燒制琺瑯彩瓷器，造型、花紋、款式均依旨而行。由此可知乾隆皇帝最初對(duì)琺瑯彩頗重視，故其制作亦有一定規(guī)模。與康、雍相比在紋飾、繪畫上有區(qū)別，首先在題材方面，除山水花鳥(niǎo)外新增仙山樓閣，其畫中的宮室、樓臺(tái)、屋宇等建筑物的繪畫運(yùn)用了中國(guó)繪畫的界畫法，描繪精確工整，襯以山水人物，并且書畫相配，莊重典雅。另外是帶西洋味道的紋飾，采用西洋繪畫技法或仿西洋畫琺瑯效果。乾隆年間仍有許多歐洲畫家供職內(nèi)廷，中國(guó)畫家由此而吸取了歐洲繪畫的透視技法而用于琺瑯彩瓷畫上。如乾隆琺瑯彩西洋人物雙耳瓶，用西洋繪畫技法臨摹西方人物和景色，整體格調(diào)別致，獨(dú)樹(shù)一幟。另外，創(chuàng)燒了琺瑯彩墨彩器。臺(tái)北故宮收藏一件琺瑯彩墨雪景瓶，工匠僅用赭、墨和粉白就描繪出“孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”的動(dòng)人情景。