景德鎮(zhèn)陶瓷有悠久的歷史,由于題材不同可分為花鳥山水和人物。而工筆花鳥在唐代就形成為單一的畫種以后沿襲到五代,直到今天花鳥畫的發(fā)展是從工筆開始的,隨后出現(xiàn)寫意的畫法。經(jīng)過長期歷史發(fā)展景德鎮(zhèn)陶瓷工筆花鳥畫已經(jīng)具有很高的藝術(shù)成就,成為景德鎮(zhèn)陶瓷中一支獨(dú)特的奇葩。
陶瓷工筆花鳥畫有著悠久的歷史,明末清初以來陶瓷工筆花鳥畫就向縱深發(fā)展,畫面不但用線工整,而且色彩艷麗。在陶瓷工筆花鳥中無論花與鳥都要用線條去表現(xiàn),只有充分學(xué)好線條掌握線條在陶瓷工筆花鳥的運(yùn)用,才能更好地體現(xiàn)陶瓷的藝術(shù)效果。要想達(dá)到美好的藝術(shù)效果必須學(xué)好以下幾點(diǎn):
一是講究意在筆先,追求形神兼?zhèn)。中國的花鳥畫在狹義上只指花和鳥,廣義上包括除人物和山水之外所有自然界中動、植物,范圍極廣、內(nèi)容眾多,它容納了自然界的鳥、獸、魚、蟲、花、草、樹木等等物象。要創(chuàng)作工筆花鳥畫必須對大自然和生活充滿熱愛,對大自然的一花一鳥一草一木充滿感情,從寫生觀摩入手,長期深入細(xì)致地觀察、體驗(yàn)花鳥的生活習(xí)性,理解植物的物情形態(tài),認(rèn)真剖析研究,從感性認(rèn)識提高到理性認(rèn)識。了解花鳥的生長規(guī)律和組織結(jié)構(gòu)。如畫什么花,都要先認(rèn)識它的生長規(guī)律,了解它的組織結(jié)構(gòu)。且花的品種繁多,姿態(tài)萬千。有的花向上盛開,如玉蘭、辛夷,要畫出昂首向上的英姿。有的清香俊秀,如蘭花、水仙,要畫出玲瓏秀麗的花朵和舒展的長葉等。此外還要了解花鳥的生活習(xí)慣、性格特征。如松、竹、梅、菊等不怕嚴(yán)寒,能御霜、凌風(fēng)、傲雪,在傳統(tǒng)上將它們比做堅(jiān)貞不屈的英雄。如畫松,它能在隆冬與勁風(fēng)中屹立,所以枝干蒼老,形如虬龍,要表現(xiàn)出它的性格。梅花歡喜漫天雪,它能在寒冷的風(fēng)雪中迎春,因此,在陶瓷工筆花鳥畫的創(chuàng)作中不僅要熟悉花鳥的外形,更要熟悉花鳥的性格和品質(zhì)美,并以人的美好情操加之于在意象創(chuàng)造中物我雙重意境,創(chuàng)造出極妙的意象美,即“象外之象,景外之景”。
二是講究詩情畫意,注重情景交融。在創(chuàng)作中通過對花鳥的觀察理解,結(jié)合詩意的想像,力求做到詩中有畫、畫中有詩。詩與畫是藝術(shù)中的姊妹,即詩情畫意。尋求最恰當(dāng)?shù)臅r間、特定環(huán)境和情節(jié),集中客觀事物最精萃的部分,加上人的思想感情的陶冶,經(jīng)過高度藝術(shù)加工,達(dá)到情景交融,表現(xiàn)出來的藝術(shù)境界,也是詩的境界,即是意境。意境是中國畫的靈魂。所謂“詩中有畫î是指詩中寫景形象生動,如同圖畫,讀其詩則如置身圖畫中。后來也以“詩中有畫”形容詩歌境界幽美。而“畫中有詩”是指畫中有詩一般的情感、藝術(shù)魅力、意境。詩情畫意,既是指美的審美對象對審美主體所引發(fā)的審美感受,也是指優(yōu)秀的藝術(shù)作品所具有的藝術(shù)美。具有詩情畫意的審美對象,既可以是藝術(shù)品或其它人工制品,也可以是自然物與自然景象。
三是講究構(gòu)圖布局,突出氣韻生動。為了更好地表現(xiàn)陶瓷工筆花鳥畫的意境、突出作品主題,十分需要講究構(gòu)圖。構(gòu)圖即傳統(tǒng)六法中的“經(jīng)營位置”,又叫章法和布局。“經(jīng)營”就是安排,是客觀與主觀的統(tǒng)一。陶瓷工筆花鳥畫強(qiáng)調(diào)主觀的加工取舍,概括集中,抓住主要的本質(zhì)的東西,也就是抓住它的特點(diǎn),對重點(diǎn)突出的形象刻畫入微。工筆畫不是自然描繪,應(yīng)刪繁就簡,對不需要的旁枝末節(jié),大膽簡化,留有空白,更富有想像力。陶瓷工筆花鳥畫,根據(jù)內(nèi)容表現(xiàn)的需要,不受時間、空間限制,在一個畫面上,可以同時表現(xiàn)四季花。如由王錫良、秦錫麟、戴榮華、劉平、李林洪、熊漢中等人聯(lián)袂創(chuàng)作的大型瓷板畫ì繁花似錦î就是在一塊瓷板上描繪了迎春花、荷花、蘭花、菊花、梅花、水仙等四季花卉。陶瓷工筆花鳥畫造型嚴(yán)謹(jǐn),并有自己的獨(dú)特審美特點(diǎn),在造型上擯棄了外光投影和色彩冷暖的變化,而是以線為造型基礎(chǔ),強(qiáng)調(diào)刻畫花鳥本身形象的美。如畫花則要捕捉刻畫花的各種形象、形態(tài)。畫鳥則要善于捕捉優(yōu)美姿態(tài)。使形象生動真實(shí),達(dá)到形神兼?zhèn)涞囊,增?qiáng)作品的藝術(shù)感染力。陶瓷工筆花鳥畫造型上追求一定的裝飾性,陶藝家們經(jīng)過加工、概括,用勻整流暢的線條組成,疏密、曲直、剛?cè)、粗?xì)、長短等有致的輪廓,在刻畫飛動的鳥和草蟲方面要清楚真實(shí)。
總之,為了表達(dá)自然界花鳥的生動形神,就要靠筆、色料、設(shè)色等技法。當(dāng)然筆、色料、油不是僵死的程式,這些技法的形成和發(fā)展,是根據(jù)陶藝家們不斷地對自然界的觀察和藝術(shù)實(shí)踐創(chuàng)造出來的,由于不同的陶藝家創(chuàng)造意圖、審美觀點(diǎn)、表現(xiàn)對象的感受不同和表現(xiàn)手法上的多樣,因而形成了不同的藝術(shù)風(fēng)格。