書(shū)法藝術(shù)，同樣講究和強(qiáng)調(diào)線的表現(xiàn)力。它在藝術(shù)特征方面，與陶瓷藝術(shù)的聯(lián)系，初看似乎不相關(guān)。實(shí)際上，兩者有著驚人的相似之處。

　　首先，從書(shū)法藝術(shù)的審美特征來(lái)看，它是實(shí)用性與藝術(shù)性相統(tǒng)一、再現(xiàn)與表現(xiàn)、狀物與抒情相統(tǒng)一的藝術(shù)。它無(wú)色而具圖畫(huà)的燦爛，無(wú)聲而有音樂(lè)的和諧，來(lái)自自然形象而又遠(yuǎn)離了自然形象。人們將自己的精神意蘊(yùn)、生命情絲、審美趣味化為或縱或收、或枯或潤(rùn)、或粗或細(xì)、或剛或柔的線條，并通過(guò)這些筆墨線條的枯潤(rùn)、濃淡的個(gè)性因素，反映出人的審美經(jīng)驗(yàn)。“在造型過(guò)程中，作者的感情就一起和筆力融合在一起活動(dòng)著，筆所到處，無(wú)論是長(zhǎng)線短線，是短到極短的點(diǎn)和由點(diǎn)擴(kuò)大的塊，都成為感情活動(dòng)的痕跡”。中國(guó)古代美學(xué)家對(duì)書(shū)法的這種特性早有精辟的論述。漢代的揚(yáng)雄在《法言》中說(shuō)：“言，心聲也；書(shū)，心畫(huà)也”。蔡邕在《筆論》中言：“書(shū)者，散也。欲書(shū)先散懷抱，任情恣性，然后書(shū)之”，唐代孫過(guò)庭認(rèn)為書(shū)法藝術(shù)可以見(jiàn)出書(shū)法藝術(shù)家的情感，即“達(dá)其情性，形其哀樂(lè)”，“羲之寫(xiě)《樂(lè)毅》則情多怫郁，書(shū)《畫(huà)贊》則意涉瑰奇，《黃庭經(jīng)》則怡怪虛無(wú)，《太師箴》又縱橫爭(zhēng)折。暨乎蘭亭興集，思逸神超；私門誡誓，情拘志慘。所謂涉樂(lè)方笑，言哀已嘆”。清代劉熙載更是一語(yǔ)破的：“寫(xiě)字者，寫(xiě)志也”、“書(shū)法，如其學(xué)，如其才，如其志，總之如其人而已”。 

　　另外，繪畫(huà)藝術(shù)、書(shū)法藝術(shù)和陶瓷藝術(shù)還有一個(gè)共同特征：它們都不適宜于表現(xiàn)持續(xù)性的情節(jié)性的事件，而長(zhǎng)于表現(xiàn)一動(dòng)作瞬間，并在動(dòng)作瞬間內(nèi)創(chuàng)造出頗富生命力和表現(xiàn)力以及想象力的藝術(shù)形象。黑格爾曾經(jīng)指出：繪畫(huà)“只能抓住某一頃刻”，把“正要過(guò)去的和正要到來(lái)的東西都凝聚在這一點(diǎn)上。”萊辛說(shuō)得更加具體和明確，他說(shuō)：“繪畫(huà)在它同時(shí)并列的構(gòu)圖里，只能運(yùn)用動(dòng)作中的某一頃刻，所以就要選擇最富于孕育性的那一刻記得上，使得前前后后都可以從這一頃刻中得到清楚的理解。”這雖然說(shuō)的是繪畫(huà)，但適用于陶瓷藝術(shù)和書(shū)法藝術(shù)，而且，這正是這兩種藝術(shù)的特征之一，書(shū)法藝術(shù)表現(xiàn)得更甚，盡管書(shū)法要求“每為一字，各象其形，”要“若坐若行，若飛若動(dòng)，若往若來(lái)，若臥若站，若愁若喜，若蟲(chóng)食木葉，若利劍長(zhǎng)戈，若強(qiáng)弓硬矢，若水火，若云霧，若日月，”盡管要求書(shū)法藝術(shù)要有如“懸針垂露之異，奔雷附石之奇，鴻飛獸駭之姿，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕巖身峰之勢(shì)，臨危據(jù)槁之形，或重若崩云，或輕如蟬翼之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢”，但它畢竟是一種抽象性、表現(xiàn)性、虛擬性的藝術(shù)。