在浩瀚漫長的中華陶瓷歷史中，景德鎮(zhèn)民窯古瓷堪稱華彩樂章，舉足輕重。近年北京出土的大量實物殘片更證明，景德鎮(zhèn)瓷器自明代以后，成為中國瓷器的主流，而其中絕大部分是民窯青花瓷。這些城市的地下文化遺存，近年來受到藏家、研究者以及瓷器愛好者的青睞。收藏界喻古瓷片為“文明的碎片”，一些行家更是將其當作古書來慢慢細讀，咀嚼品味。

　　民窯瓷器獨具魅力

　　歷史上，景德鎮(zhèn)瓷器以能夠集歷代陶瓷、繪畫、工藝之大成而著稱于世。清雍正（1723－1735）前后，是景德鎮(zhèn)民窯瓷器發(fā)展的鼎盛時期。據民窯古瓷鑒藏家曲永建先生介紹，就瓷胎來說，這一時期民窯精品瓷器決不遜色于后來的官窯，甚至高于有些官窯。胎質堅硬、細膩、潔白，釉面有玉質感，普遍薄潤、透明、勻凈。其中的精品可與官窯媲美。

　　瓷器又是一個集制造工藝、民俗、文字、詩歌、繪畫等藝術于一體的綜合載體。“題材豐富，構思灑脫”，構成民窯古瓷器的獨特藝術魅力與歷史價值。與官窯瓷器相比，它在紋飾構思上更顯得無拘無束，自由灑脫，且題材生動豐富，從人物、動物到植物，無不栩栩如生，能充分體現時代特征。舉元末明初時期的作品為例：這一時期，一些失意文人才子淪為匠人，混跡市井民間，他們顯然入了“繪瓷畫”這一行當。這一時期民窯瓷器上的“文人畫”就反映出此類瓷畫創(chuàng)作者的藝術水準。他們的作品往往筆鋒練達，抒發(fā)個人感受，意境獨特，也因此“較難仿，因現代人的筆墨功夫上不去”。 民窯瓷器還可令今人一窺古人的風貌民情，文化習俗，感受不同朝代不同時期興衰的歷史。民窯瓷畫上的一個常見題材是“童子嬉戲圖”。明末時期，民眾困苦潦倒，從出土的這一時期的民窯瓷畫中便可一窺。瓷畫中，玩耍的幼童，表情往往欠生動，顯呆板，所著衣衫也多拖沓不合體。透過此種精神面貌，現代人似乎可以嗅到一個王朝“大勢已去”的無奈氣息。

　　民窯瓷器所折射的宗教風俗，亦十分有助于理解同一時期宗教發(fā)展的客觀狀況，景德鎮(zhèn)瓷器在發(fā)展過程中，自始至終都與宗教文化休戚相關，宗教是構成民風、民俗的要素和源泉。浩如滄海的民窯瓷器紋飾的演變，更能體現出“與時俱進”的歷程。就像最早的國家管理人員、城市和文字，幾乎都源于宗教祭祀活動一樣，景德鎮(zhèn)瓷器的歷史，每一時期的流行紋飾也都充分體現出宗教思想的主題并被嵌入百姓日常生活。在出土的明清遺器中，不乏宗教題材的紋飾，如文殊菩薩的坐騎青獅。佛教中的十字杵在元青花瓷中便已應用，在明成化泓治時期開始盛行，可見當時平民百姓信奉佛教者日漸增多。

　　“瓷片”市場身價隨漲

　　近年，全國各地不少城市都興起了大規(guī)模的建設活動，使大量深埋地下數百年的古瓷片“終見天日”。在北京的一些古玩市場，都有賣瓷片的攤位，吸引著國內外，包括中國臺灣和日本等地的收藏家。本地瓷片愛好者更是憑借“近水樓臺”的優(yōu)勢，將目光鎖定那些正在拆除老建筑的各種工地。據保守估計，全國范圍內應有數千位瓷片收藏者，北京地區(qū)應為上千人左右。而介入其中的各類買賣人員則有數萬人，甚至更多。事實上，還有更多的人在起步學習階段，他們之中不乏年輕的瓷器愛好者，堪稱未來古瓷片收藏的生力軍。

　　民窯瓷片受市場追捧，究其原因，無疑是人們越來越意識到它們的獨特價值。民窯瓷片鑒藏家認為，瓷片是收藏、研究者的實物標本，幫助其了解瓷器的各種內在品質，不同時期的紋飾風格等。對于瓷器研究愛好者來說，到博物館去固然可以觀賞到各類古瓷展品，但這只能開闊收藏者的視野；看書也可以增加思考的能力，但真正入門古瓷研究，直接接觸實物無疑是至關重要的一環(huán)。遺憾的是，大多數古瓷愛好者鮮有機會接觸完整器物，于是接觸研究出土瓷片便成為一條捷徑。況且，那些精致的瓷片亦可作為一幅瓷畫藝術品永久保存。這也使得不少商人亦看好瓷片的升值潛力，進行投資。結果是瓷片的身價迅速提高。