2019年9月15日,瓷言—顏松柳“中國白”陶瓷藝術(shù)作品展在文化和旅游部恭王府圓滿落下帷幕!兑蝗敹山贰侗步患贰遏斞浮贰蹲笞谔摹贰妒肆_漢之掏耳羅漢》等十一件作品被文化和旅游部恭王府博物館收藏。
顏松柳部分作品
顏松柳作品《抱琴觀鶴》
顏松柳作品《觀滄!
顏松柳作品《開心得意》
顏松柳作品《知音》
顏松柳“中國白”陶瓷藝術(shù)作品展9月5日至9月15日開展,以瓷為媒,瓷言眾生,泥塑百相,匠心獨(dú)運(yùn)的80件德化窯“中國白”陶瓷藝術(shù)作品奉上的是一場無與倫比的文化盛宴,獻(xiàn)禮新中國70周年華誕。
展覽反響巨大,人們對德化窯“中國白”陶瓷藝術(shù)的魅力嘆為觀止,工藝美術(shù)界也對此進(jìn)行關(guān)注和支持。展覽期間,舉行了“瓷言—顏松柳“中國白”陶瓷藝術(shù)作品展研討會”,現(xiàn)將嘉賓發(fā)言實(shí)錄發(fā)布,以饗讀者。
吳永平
中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師
看了顏松柳的作品以后,我發(fā)現(xiàn)他是一個勤奮的藝術(shù)家。顏松柳的作品種類也特別多,我也能理解,為什么呢?
第一方面,這里面有一個要堅守的東西就是傳統(tǒng)。傳統(tǒng)做得不到位,那如何尋找傳統(tǒng)里最好的東西去挖掘,你是找不到的。我是學(xué)雕塑出身的,也做了很多雕塑和瓷器、陶器類的雕塑,我跟你情況相反,我是先學(xué)西學(xué)的造型,再返回去做傳統(tǒng)的東西,你正好是從傳統(tǒng)的里頭走出來,走向了學(xué)術(shù)。所以面對你的作品,我有些東西是要跟你學(xué)習(xí)的。比如我們前面擺的三件作品,右邊是觀音,你對傳統(tǒng)的理解,做得神和韻全都在,看著特別舒服。
第二方面,創(chuàng)新類的東西。我們從傳統(tǒng)走出來,這是需要過程的,因為不是每個人都在創(chuàng)新,其實(shí)固守傳統(tǒng)本身是一件很好的事情,你把傳統(tǒng)做透,你也能成為國寶級的人物,因為我們傳承需要這樣的東西。你既然要走出來,這里頭要把走出來的理論根據(jù)、學(xué)習(xí)路徑進(jìn)行總結(jié)歸納。中間那一件,其實(shí)是從傳統(tǒng)走向創(chuàng)新的路徑上的東西,所以我們看起來覺得它沒有像傳統(tǒng)那么耐看。第三件就是你隨意性創(chuàng)作的,所以把握的比較到位。既然你要把這條路走下去,我給你一個建議,用一年的時間,把中國佛造像地區(qū)最好的地方走一遍,徹底的把山西走完,所有的大廟小廟都走完,這樣才能成。其實(shí)學(xué)術(shù)討論給出的一個方向就是適合個人的發(fā)展模式。
里面有些作品我很喜歡,比如里面有些小雕塑,記錄了你當(dāng)時的一些心情,這種記錄的東西對于做雕塑的人來說應(yīng)該是無數(shù)多,回過頭來再來看這個雕塑有沒有值得再往下深化的,有沒有值得放大的,有些雕塑具備了放大的條件才能放大,有些不具備放大的,作為手稿依然有價值,不一定要把它做到特別的整齊,特別的一絲不茍,如果所有的東西都做的一絲不茍,也會多了一些匠氣的東西在里面。這個東西很靈動,可能你喝喝茶就捏了,我覺得這些東西很好。
總之,顏松柳是值得我學(xué)習(xí)的,他很勤奮,非常好。
陳岸瑛
清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)史論系主任、教授、博士生導(dǎo)師
我最近幾年一直在研究傳統(tǒng)工藝振興的問題,德化是我久仰的地方,但是一直沒有去過,今天通過此研討會讓我跟德化產(chǎn)生了關(guān)系。
在傳統(tǒng)工藝比較發(fā)達(dá)的區(qū)域里,從業(yè)者的發(fā)展是有差異化的,一定會有一批大師,這些大師每個人都不一樣。我參觀了以后就感到你是在追求自己的一種藝術(shù)和藝術(shù)風(fēng)格,這是很明顯的一種感覺。邱老師問是商品、工藝品還是藝術(shù)品?我覺得很顯然是一種藝術(shù)性的追求。
我研究領(lǐng)域是藝術(shù)理論和藝術(shù)哲學(xué),從我的角度看能不能給你一些啟發(fā)。
你的這些作品給我的印象是這樣的,傳統(tǒng)的作品,比如觀音、羅漢這些作品,里面保留了一些膜拜的因素,但是顯而易見,在你最傳統(tǒng)的作品里有一種審美的氛圍。這和單純的宗教膜拜對象是有差異的。你還有另外一類作品是把它萌化、卡通化或者抽象化,加入了一些當(dāng)代的東西,但是這些東西怎么在當(dāng)代藝術(shù)面前論證它的合法性?只要在當(dāng)代藝術(shù)圈做的人都會有這個壓力。
關(guān)于這個問題,我自己也思考了很長時間。咱們基于傳統(tǒng)工藝的藝術(shù),其實(shí)沒有必要往當(dāng)代藝術(shù)這個方向發(fā)展。為什么?你真跨出那一步以后,你會發(fā)現(xiàn)不用陶瓷也能做藝術(shù),為什么一定要把這么好的工藝核材料浪費(fèi)掉呢?去滿足當(dāng)代藝術(shù)要求的東西?西方當(dāng)代藝術(shù)的范式其實(shí)在今天也在走下坡路了。所以我們這幾年非常關(guān)注的是如何和傳統(tǒng)建立關(guān)系以后,重新建立一個關(guān)于藝術(shù)的概念。
我關(guān)于藝術(shù)的想法是這樣的,決定一個藝術(shù)品的價值除了有形方面以外,大部分是無形的。離我們最近的就是神韻,更遠(yuǎn)一點(diǎn)兒在于它和什么東西產(chǎn)生關(guān)系,不管您的任何一個藝術(shù)追求和造型,它是和什么東西聯(lián)著,聯(lián)系的東西并不在現(xiàn)場。比如我看您的展覽,我馬上想到跟它相關(guān)的參照系,比如西方用大理石做減法雕出來的,也是這種白的,很多東西看起來還有點(diǎn)相似性。那在中國里面,比如象牙雕刻和玉雕,從材料上和這個也有一定的相似性,我不知道您怎么思考它們之間的關(guān)系?在我看來,作為一個藝術(shù)家應(yīng)該把這個關(guān)系處理成積極的關(guān)系,讓作品在這種關(guān)系中獲得一種自身的價值和力量,這就是成功的。我們評價一個藝術(shù)品,我們拋開所有關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)的定義,我們從最樸素的維度來看待藝術(shù)品,比如材質(zhì)、工藝、形式、題材、主題等等,從這五個維度來看,您的作品都可以從這五個維度進(jìn)行分析。
我說一下題材問題,您有宗教題材,有歷史傳統(tǒng)人物題材等等,那怎么理解藝術(shù)作品當(dāng)中的題材?在古代和在現(xiàn)代是完全不一樣的。比如觀世音,這個題材是什么產(chǎn)生的?顯然不是因為雕塑家給雕塑出來的,而是它就在我們的信仰、傳說和文本里面。其實(shí)大部分傳統(tǒng)藝術(shù)的題材都來自于某種神話、信仰和膜拜等,所以里面出現(xiàn)大量的人神同體的形象。
德化,它不是類似于青海或者西藏宗教特別強(qiáng)的地區(qū),它不是直接處在宗教關(guān)系里,這個時候不可避免的會讓審美或者別的因素出現(xiàn)在這個關(guān)系里面。所以在這個意義上,您作品中出現(xiàn)的膜拜之外的審美因素是得當(dāng)?shù),只不過這種審美性怎么來建立?它也是在一個關(guān)系里面來建立的。剛才邱老師說讓您大膽地往現(xiàn)代突破,我提一個跟他相反的意見,您的創(chuàng)作里面必然包含著跟傳統(tǒng)的關(guān)系,也包含著和其他類似的藝術(shù)或者工藝品種的關(guān)系,比如西方的大理石雕塑或者中國的牙雕、玉雕之類的,如果能在這個關(guān)系當(dāng)中形成一種對話,這種對話通過您對材料和形式的處理呈現(xiàn)在作品里面,我相信您所建立出來的藝術(shù)性和審美性就是有依據(jù)的。這個時候,就能接受當(dāng)代藝術(shù)的挑戰(zhàn),建立起自身的藝術(shù)價值。
張夫也
清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授
對于顏松柳來說,老師們這些點(diǎn)評和意見都是很重要的財富,你在今后的創(chuàng)作中應(yīng)該把老師們的這些意見很好的融合和消化,我相信對你會有更多的啟發(fā),對你的作品出新一定會有作用。我個人完全贊同老師們提出的意見,盡管老師們有些具體意見不太一致,比如有的老師主張你再創(chuàng)新,有的老師建議你堅持傳統(tǒng),我覺得這都很正常。
首先,這個展覽題目起的很好,“中國白”陶瓷藝術(shù)作品展,整個感覺非常高雅,確實(shí)也有很濃郁的中國元素、中國特色。德化我沒有去過,但是德化的白瓷看過不少,全國比較著名的工藝展覽都有德化的作品。前不久在中國國家博物館也有一些。接觸以后就覺得這個地方的白瓷,這個材料給人留下的印象,非常深刻。這個材料很適合于現(xiàn)在的題材。應(yīng)該說在中國從瓷的材料方面來說是最具特色的,也是有代表性的。所以它很能夠代表我們中國走向世界。
這個白是非常難得的,之前我也見過一些地方用白色做的東西,但是最后還用了其他顏色,以前我還看到過維納斯臉蛋被涂成粉紅色,非常拙劣的作品。我們的作品完全彰顯了中國高雅的特色。在你的作品里,我還看到了你個人的悟性,就是對中國藝術(shù)精神能夠充分理解的這種悟性,對中國陶瓷藝術(shù)表現(xiàn)的這種語言把握,從材料上體現(xiàn)出來的泥性的彰顯,你在表現(xiàn)上的這種詩性,這些都給我留下的印象非常深刻。我希望你能夠繼續(xù)堅持自己的立場,還有對藝術(shù)的理解,這樣做下去一定有非常美好的前程。
你現(xiàn)在還很年輕,需要吃透傳統(tǒng)精神,也需要堅持傳統(tǒng)。創(chuàng)新是不可能拋開傳統(tǒng)的,如果說拋開傳統(tǒng)、放棄傳統(tǒng)的創(chuàng)新絕對是空洞的,是沒有基礎(chǔ)的,是站不住腳的,也是沒有辦法往前發(fā)展的。但是,堅持傳統(tǒng)也不是說抱著傳統(tǒng)不放,我們是當(dāng)代人,我們現(xiàn)在所做的這一切都是為當(dāng)代的人服務(wù),就是給當(dāng)代的人看,再說遠(yuǎn)一點(diǎn),是為未來的人看,這就要求我們在藝術(shù)作品的審美方面,一定要具有鮮明的時代特色,就是將來的人看到你的東西,認(rèn)為你是中華人民共和國時期的,你不是清朝的,不是元代的,應(yīng)該做到這樣;谶@一點(diǎn),就像吳冠中先生所說的,風(fēng)箏高飛,但是不斷線。我們堅持了中國的傳統(tǒng),在這個基礎(chǔ)上再去創(chuàng)新,注入當(dāng)代人的審美元素,這樣我們的作品會有更新更美的面貌。
我現(xiàn)在接觸的大師、展覽不少,也經(jīng)?匆恍﹪獾淖髌贰?v向比較的話,但凡看現(xiàn)在中國比較大規(guī);蛘咧卸纫(guī)模的展覽,基本上留下的印象是覺得還有很大的發(fā)展余地。這一點(diǎn)我們不能說向西方比如德國的邁森窯或者法國的納維爾窯學(xué)習(xí),我們的鄰國日本,他們有些人間國寶,等于是我們國家的工藝美術(shù)大師,他們做出來的一些東西我覺得很值得我們借鑒。為什么值得借鑒呢?因為他們的審美理念和文化根基,其實(shí)跟我們是非常接近的,甚至可以說日本的有些文化傳統(tǒng)追來追去,實(shí)際上是我們中國的,他的文化只不過是我們的一個派生體。所以從那里也可以有一些直接借鑒的東西。
像顏松柳這樣的工藝美術(shù)專家,我覺得比我們過去看到的一些傳統(tǒng)工藝美術(shù)大師做得作品,顯然有了很大的進(jìn)步,有了一個新的面貌。為什么這么說呢?因為你現(xiàn)在還年輕。再一個,您在我們國家一些高等學(xué)府、專門院校進(jìn)修培訓(xùn)過,這是一件非常好的事情。我們希望現(xiàn)在的工藝美術(shù)大師都能夠這樣,既有嫻熟的傳統(tǒng)技藝,又有嶄新的審美理念。這個審美理念不是從家庭作坊、從父輩那里傳下來,而是要走出去,就是要到這些院校、研究機(jī)構(gòu)進(jìn)行培訓(xùn)和熏陶,這樣對自己的整個藝術(shù)思想、對自己的情懷培育都是有益處的,這樣我們