17世紀是中國與荷蘭貿(mào)易的黃金時期，荷蘭東印度公司將中國瓷器大量銷往歐洲，其中景德鎮(zhèn)瓷器獨占鰲頭，而景德鎮(zhèn)的青花瓷更是一枝獨秀。青花瓷輸入歐洲后，廣泛地影響了歐洲的社會經(jīng)濟和餐飲文化，也促進了靜物畫創(chuàng)作的繁榮。
青花瓷傳入與靜物畫繁榮
荷蘭東印度公司于1602年成立。1602—1682年，東印度公司輸入歐洲的中國瓷器超過1600萬件，1729—1794年多達4300萬件，其中大部分是景德鎮(zhèn)青花瓷。
青花瓷屬釉下彩瓷，用氧化鈷料在坯胎上描繪紋樣圖案，施透明釉后，約經(jīng)1300℃還原焰一次燒成，鈷料融于坯釉，藍白相映、晶瑩明快。其中御窯青花紋飾嚴謹、精致；民窯青花則隨意、灑脫。青花瓷充分吸收了中國畫的構(gòu)圖與技法，具有優(yōu)雅恬淡的東方色彩、纏綿疏朗的吉祥紋樣，輸入歐洲后成為上流社會人士地位、財富、品位的象征。青花瓷餐飲具傳入荷蘭后，由于功能多樣、取放方便，淡雅雋美、怡情益智，可以營造優(yōu)雅的進食氛圍，所以逐漸融入了荷蘭人的日常生活，成為他們餐飲文化的一部分。
同樣是在17世紀，荷蘭的靜物畫創(chuàng)作繁榮起來。靜物畫源于古希臘、古羅馬時期，表現(xiàn)靜置的事物，或靜態(tài)的物品，在繪畫中屬于陪襯角色，主題不具備獨立性。直到文藝復興時期，靜物畫才悄然興起并獲得獨立地位。17世紀，荷蘭靜物畫真實再現(xiàn)人們?nèi)粘Ｉ畹男戮坝^，蕩滌其“死物畫”的寂寥，與肖像畫、風景畫鼎立于歐洲畫壇。
荷蘭靜物畫的繁榮是由很多因素共同促成的。首先，17世紀荷蘭成為歐洲最富裕的國家，國強民富、文化寬松，藝術(shù)創(chuàng)作擺脫了宗教、宮廷的束縛，為靜物畫的繁榮創(chuàng)造了有利條件。其次，荷蘭貴族們希望投資靜物畫而創(chuàng)造財富。艾恩·羅賓遜指出，荷蘭人以商人的方式對待美術(shù)，他們投入大量的資金只是為了從中獲得更多收益。因此，靜物畫也成為他們爭相追逐的對象。再次，17世紀荷蘭靜物畫繁榮還得益于中荷兩國間的工商貿(mào)易，特別是景德鎮(zhèn)青花瓷作為中荷經(jīng)濟交往、文化交流的特殊載體，為靜物畫創(chuàng)作注入了新鮮血液，其盤碗、瓶壺等，為創(chuàng)作靜物畫增添了新的品類。
荷蘭的靜物畫家面對世俗生活、面向市民階層，多取材于中產(chǎn)階級的生活場景和日常物品，將陶瓷、玻璃、金屬等器皿，與果蔬、花卉、魚肉、酒液、炊具等并置在一起，構(gòu)成特殊的畫面，并與不同的時序、季節(jié)、環(huán)境相聯(lián)系，以具象的表現(xiàn)方式、寫實的藝術(shù)語言，用線條和色彩細膩刻畫靜物的結(jié)構(gòu)、色彩、空間等形態(tài)特征，營造出色彩亮麗、造型精準、刻畫逼真的視覺效果，反映人們的生活情趣和時代特點，形成了新的審美趣味，在歐洲乃至世界藝術(shù)史上占有重要地位。
靜物畫彰顯陶瓷文化魅力
威廉·卡爾夫、威廉·克拉斯·海達是荷蘭著名的靜物畫家。他們的靜物畫畫面雖然不同，但都再現(xiàn)了優(yōu)雅的環(huán)境、精致的餐具、充裕的食物，其逼真的形態(tài)和質(zhì)感仿佛能夠使觀者觸手可及，洋溢著寧靜閑逸的生活情調(diào)。正如丹納所言，“那時的人發(fā)現(xiàn)了現(xiàn)實；蒙住眼睛的罩子掉下了，幾乎一下子懂得刺激感官的外表，懂得外表的比例、結(jié)構(gòu)、色彩”。
在17世紀荷蘭靜物畫描繪的器物中，景德鎮(zhèn)青花瓷獨具神韻。景德鎮(zhèn)青花瓷質(zhì)地軟硬兼?zhèn)洹⒃煨桶纪褂兄�、釉色明暗有別、圖案繁簡有趣，比金屬、石木、玻璃更難刻畫。藝術(shù)家要賦予其靜謐的生命力，采用具象寫實的方法是最佳選擇。這不僅是一種繪畫技巧，也是一種新的美術(shù)觀念。畫家通過大小的形體、曲直的輪廓、虛實的光影、粗細的線條、疏密的紋飾，再現(xiàn)瓷器的真實美。譬如1638年威廉·克拉斯·海達的畫作《生活器具》（圖1），其青花瓷碗碗壁繪有四個青花盾徽，每個盾徽都有一個長著兩個人頭和五個獸頭的怪物。盾徽兩側(cè)的飄帶上書拉丁文：Septenti nihil novum，意為“莫與智者語神奇”。這幅畫中的瓷碗就是東印度公司訂制的青花徽章瓷碗（圖2），瓷碗圖案由葡萄牙、荷蘭陶藝家設(shè)計，于明代萬歷年間由景德鎮(zhèn)陶工特別制作。
威廉·卡爾夫善于細致入微地觀察物體的質(zhì)感，能夠?qū)⒉煌|(zhì)感和紋理的物品諸如荷蘭的金銀器、威尼斯的玻璃器、景德鎮(zhèn)青花瓷等同框并置，使物體的形狀、色彩、質(zhì)感、反射和透明感相協(xié)調(diào)，創(chuàng)造出豪華而寧靜的畫面效果。
景德鎮(zhèn)瓷盤是荷蘭最流行的食器，直徑長短兼?zhèn)�、腹部深淺各異，深腹大盤可盛裝龍蝦、瓜果、糕點等，淺腹小盤僅可盛裝干果。荷蘭靜物畫中的瓷盤大部分為青花克拉克瓷盤，這種瓷盤口部主要分圓口、花口、敞口、折沿口，紋飾繁縟且層次較多。在卡爾夫《橙子桃子和葡萄酒》中，傾斜擺放的折沿深腹青花盤成為畫面主體，與垂直的玻璃酒杯構(gòu)成了穩(wěn)重的畫面，在高光映照下瓷盤的質(zhì)地和上面的花卉清晰可辨，與毛茸茸的桃子、瑩潤剔透的玻璃相得益彰，令人迷戀。這幅畫中的瓷盤與明萬歷景德鎮(zhèn)青花瓷大盤非常相似，且兩件瓷盤都采用了橢圓和扇形的開光裝飾。需要強調(diào)的是如果將青花折沿寬邊深腹盤的盤口朝下，其造型類似于當時歐洲流行的淑女寬邊帽，迥異于中國傳統(tǒng)女帽。這種瓷盤或產(chǎn)自景德鎮(zhèn)，或是荷蘭的代爾夫特仿制景德鎮(zhèn)軟質(zhì)青花瓷。
景德鎮(zhèn)瓷碗并非荷蘭人常用的食器。這種瓷碗口徑或大或小，但腹部較深，偶有加蓋瓷碗�？柗虻摹队写俦撵o物》中的深腹大蓋碗是明代裝糖的器皿，通體青花紋飾，腹部鑲嵌浮雕五彩道教人物，由此可以判斷這種碗產(chǎn)自景德鎮(zhèn)，制作時期應(yīng)該是道教盛行的晚明。明萬歷景德鎮(zhèn)青花深腹蓋碗器表為青花山水，蓋碗腹部是四組白胎人物浮雕，每組2人對稱鑲嵌，為中國神話傳說中的八位仙人，中間是白胎獅鈕。這兩件器物極其相似：大碗深腹加蓋，造型端莊厚重，通體青花山水紋樣，開光處鑲嵌中國道教人物；不同的只是卡爾夫畫中瓷碗上的道教人物有五彩裝飾，而明萬歷景德鎮(zhèn)青花深腹蓋碗上的道教人物沒有五彩裝飾。在這幅畫中，畫家將深腹大蓋碗置于畫面最顯眼的位置，采用局部高光的手法凸顯瓷碗的清幽華麗，瓷碗仿佛本身就是發(fā)光體。顯然，卡爾夫是想用這種聚焦方式來引起人們對中國物品的關(guān)注。
景德鎮(zhèn)青花瓷壺一般用作飲具，有執(zhí)壺、提梁壺，主要盛裝酒、茶、咖啡，口部小，多無蓋，頸部細長，腹部渾圓外凸，流柄兼?zhèn)�。在卡爾夫《靜物與執(zhí)壺》（圖3）中，青花執(zhí)壺占據(jù)畫面中央，連同旁邊的瓷盤均鑲上金邊、金足，構(gòu)圖呈三角形，增加了畫面的穩(wěn)重感。壺、盤質(zhì)地純凈、造型準確，青花幽藍、紋樣生動，寫實技法非常細膩，瓷器明亮的青藍色與毛毯深沉的暗紅色，冷暖色彩搭配和諧，畫面整體感強，視覺中心突出。明嘉靖景德鎮(zhèn)噴泉紋青花執(zhí)壺（圖4）的紋飾和器形與卡爾夫靜物畫中的執(zhí)壺非常相似，壺口、流口、執(zhí)耳上的金屬飾物由歐洲工匠后來鑲嵌，是典型的景德鎮(zhèn)產(chǎn)品。
據(jù)此，我們不難發(fā)現(xiàn)威廉·卡爾夫、威廉·克拉斯·海達將景德鎮(zhèn)青花瓷作為構(gòu)圖要素，從器物造型、裝飾紋樣，乃至色彩運用、光的變幻、軟硬質(zhì)感等多個方面凸顯了畫面的藝術(shù)感染力，更彰顯了中國陶瓷文化的獨特魅力。
