中國陶瓷藝術(shù)是人類文明的重要標(biāo)志，國人的審美追求是一種意境的表達，而將這種自然風(fēng)韻之美發(fā)揮到了極致的就是宋瓷。宋瓷中的鈞窯，就是其中最美的陶瓷藝術(shù)。

　　“入窯一色，出窯萬彩”，鈞窯是火的藝術(shù)。“入窯一幅元人畫，落葉寒林返暮鴉，晚靄微茫潭影靜，殘陽一抹淡流霞。”在現(xiàn)代著名作家姚雪垠的詩中，“元人畫”不是由畫筆和水墨顏色將畫作于宣紙之上，而是在1200度以上的窯爐中，以火為畫筆一氣呵成。這樣的“畫法”，就是“鈞瓷”。古人曾用“夕陽紫翠忽成嵐”等詩句來形容鈞瓷釉色靈活、變化微妙之美，藍色、紅色、黃色、白色，無數(shù)跳動的火焰，像一支神奇的畫筆……紫中藏青、青中透紅、紅中寓白、白里泛藍、藍中有綠等，各種色彩交織在一起，變化萬千，可謂紛彩爭艷。

　　鈞窯瓷在宋代五大名窯中以“釉具五色，艷麗絕倫”獨樹一幟，極其珍貴，在民間有眾多的說法，“縱有家產(chǎn)萬貫，不如鈞瓷一件”“鈞瓷無對，窯變無雙”“鈞瓷掛紅，價值連城；鈞不掛紅，一世受窮”等。鈞窯，即鈞臺窯，是在柴窯和魯山花瓷的風(fēng)格基礎(chǔ)上綜合而成的一種獨特風(fēng)格，受道家思想影響，在宋徽宗時期達到高峰。鈞瓷絢爛奇妙之色彩在燒制中自然形成，極難燒制，有“十窯九不成”之說。無論是呈色和各種紋理的表現(xiàn)，宋人達到窯變可控隨心所欲的表現(xiàn)技術(shù)，至今無人能仿造。據(jù)珠海雅韻軒藝術(shù)館負(fù)責(zé)人介紹，鈞窯以其大氣磅礴的造型、瑰麗多彩的色彩著稱于世。世人稱“鈞無雙”，是因為世上絕無相同的兩件鈞瓷，它的色彩是天成的，變幻無窮。北宋鈞窯做到窯變可控，蚯蚓走泥紋是其特征之一。北宋鈞瓷最重要的價值就是在于它對釉面隨心所欲的表現(xiàn)力，由于釉色的相互交融而產(chǎn)生的無數(shù)顏色不一、形狀各異的窯變，是構(gòu)成鈞瓷區(qū)別于其它青瓷的另一個特色。鈞瓷釉色有一種瑩光和一股幽雅藍色的乳光，其色調(diào)之美，妙不可言，是北宋瓷藝的最高工藝水平的體現(xiàn)，也是鈞瓷珍貴之處。

　　一件精美的瓷器給人以美的享受。規(guī)整對稱、高雅大氣、沉重古樸、明亮深沉、宮廷氣勢、一絲不茍，這是世人對鈞瓷的印象和評價。宋代受理學(xué)的影響，反映在瓷器上就是規(guī)整對稱，無論是造型或紋理都遵循這一原則，特別是北宋官造鈞瓷，無論體積、大小，都講究對稱之美，文房用具或大型祭器都嚴(yán)格遵守這一原則。鈞瓷外型以正經(jīng)、渾樸、古樸、斯文為特征，器皿棱角清晰、線條幽美、文飾精練、雕塑別致，傳統(tǒng)作品有尊、鼎、缽、洗、瓶等。從工藝上看，鈞窯突破了黑、白、綠等傳統(tǒng)色調(diào)，利用鐵、銅呈色的不同特點燒出藍中帶紅、紫斑或純天青、純月白等多種釉色，以青、藍、白為主兼有玫瑰紫、海棠紅等，色彩斑斕美如朝暉晚霞。鈞瓷的釉質(zhì)深沉透活、晶瑩玉潤，有明快的運動感，釉中經(jīng)常浮現(xiàn)出珍珠點、魚子、菟絲、蟹爪和蚯蚓走泥似的紋路。有人用“鈞與玉比，鈞比玉美”來贊譽鈞瓷釉質(zhì)的貞潔和釉色的艷麗。獨特的窯變藝術(shù)，巧奪天工，讓鈞瓷成為“國之瑰寶”。

　　“閑觀窯變神韻色，靜聽鈞瓷開片聲。”鈞瓷其色可賞，其聲可聞。據(jù)介紹，由于鈞窯瓷器是宋代專門為宮廷燒造的御用品，數(shù)量和造型受到宮廷的嚴(yán)格控制。而鈞窯渾然天成的藝術(shù)價值，更是備受青睞，因此在收藏市場一直受到藏家追捧，價格呈現(xiàn)穩(wěn)中有升的趨勢。在當(dāng)今的國際藝術(shù)品市場上，越是年份久遠(yuǎn)、保存完好的鈞瓷佳品，越能吸引收藏家的興趣。