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“中國白”國際陶瓷藝術大獎賽頒獎儀式日前在法國里昂匯流博物館舉行，作為第二屆中法文化論壇的重要組成部分，在“一帶一路”愿景中，德化陶瓷也借助中法文化論壇，繼承和弘揚“絲綢之路”這一具有廣泛親和力和深刻感召力的文化符號，向世界講述德化陶瓷在中國與外界交流歷史中的影響，讓德化再次成為中外交流的紐帶。
隨著“中國白”國際陶瓷藝術大獎賽舉辦，來自世界各地的不少中外陶瓷大師們也提前駐扎到德化潛心創(chuàng)作，一同感受德化白瓷的魅力。因大賽的成功舉辦，“中國白”話題亦在法國引發(fā)熱議，借由這一契機，國內外大師們齊聚一堂，在交流作品的同時，圍繞陶瓷藝術的發(fā)展、創(chuàng)新展開了一場探討對話。
□陳士奇 王雙季 林婉清 文/ 圖
頒獎儀式上，法國羅丹博物館館長卡特林·舍維約（右）為獲得一等獎獲得者蔣顏澤頒獎。（葉志向 攝）
昂美術館陶瓷展廳展出的高達70公分的康熙德化外銷瓷——圣母瑪利亞，是基督教題材德化瓷的代表作品。（葉志向 攝）
參與藝術盛事 探訪陶瓷藝術發(fā)展
作為法國的一座歷史名城，里昂這座城市在歷史上也和中國有著千絲萬縷的聯(lián)系。今年于9月26日舉行的“中國白”國際陶瓷藝術大獎賽將頒獎儀式選址于里昂匯流博物館，距離第一批中國留學生到達法國里昂，恰好過去了96年，這賦予了本次活動更多更深的歷史意義。
回溯歷史，包括法國里昂在內，許多歐洲國家與中國的交集，亦與泉州、德化瓷是息息相關的。泉州作為海上絲綢之路的起點，曾是中國對外貿易的重要港口，而德化瓷通過海上絲綢之路被帶到歐洲，不僅讓歐洲人更全面地了解德化瓷，也促使不少歐洲藝術家開啟了“中國白”的創(chuàng)作。“通過本次活動，我們看到了不同國家的藝術家對于德化白瓷新穎獨特的創(chuàng)作方式，他們對于“中國白”的理解是非常豐富的。”參與此次中法論壇的蘇獻忠感觸良多，在他看來，本次在里昂匯流博物館展出的陶瓷藝術品，不僅有“中國白”國際陶瓷藝術大獎賽評選的世界陶藝家的當代藝術作品，也有相對傳統(tǒng)的德化當?shù)氐墓に嚸佬g大師的作品。這些作品雖然都是以德化白瓷進行創(chuàng)作，卻仍能感受到多元藝術思想的碰撞。展出作品中，有的注重傳承古法，有的則蓄意開拓創(chuàng)新，題材廣泛，造型多樣，充分展現(xiàn)出創(chuàng)作者們靈敏的創(chuàng)作思維、嚴謹?shù)膭?chuàng)作態(tài)度以及高超的制瓷技藝。蘇獻忠也認為，借由“中法文化論壇”及“中國白”國際陶瓷藝術大獎賽頒獎儀式的成功舉辦，將多元陶瓷作品云集于此，很好地為德化陶瓷藝術走向多元化搭建了一個新平臺，其不僅有助于宣傳德化歷史悠久的白瓷文化及傳統(tǒng)白瓷制作工藝，也通過與國際藝術界的交流，實現(xiàn)德化白瓷從傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉型。
據(jù)悉，一批以德化白瓷為材料，以德化傳統(tǒng)燒制技藝制作的當代藝術品在本次大賽中脫穎而出，這些來自不同地區(qū)，接受不同思想教育，存在不同宗教信仰的藝術家的作品與眾不同，甚至令人感覺到有些另類，亦讓德化陶瓷從業(yè)者耳目一新。特地奔赴法國參與活動的中國陶瓷藝術大師、德化縣收藏家協(xié)會會長陳明良說，這次短暫的探訪之旅，著實讓他收獲頗豐，不虛此行。在他看來，此行收獲不僅是看到了德化陶瓷作為“海上絲綢之路”的主要輸出商品之一，在歐洲歷經(jīng)300多年的歷史，給予歐洲乃至世界陶瓷業(yè)所帶來的深遠影響。同時，在參觀一些法國當?shù)氐乃囆g博物館，以及參加一些匯聚創(chuàng)新元素的現(xiàn)代藝術展后，他也從另一些角度去看到了歐洲陶瓷藝術的發(fā)展與創(chuàng)新。陳明良認為，這為包括他在內的很多中國藝術家提供了一個開闊眼界、學習交流的良機，有助于大家進一步了解當代藝術、世界潮流，為之后的創(chuàng)作帶來了想法與靈感。
銀獎獲得者美國藝術家馬克·路佛德創(chuàng)作中。（徐福榜 供圖）
來自法國的藝術家Keen在創(chuàng)作
大師駐地創(chuàng)作 感受德化白瓷魅力
如今全球各地仍有很多設計師、藝術家不時前來德化進行與陶瓷相關的學習、創(chuàng)作、交流與合作。今年，在“中國白”國際陶瓷藝術大獎賽舉行前夕，德化“中國白”國際陶瓷藝術大獎賽駐地創(chuàng)作項目便已率先啟動。為此，來自中國、法國、美國、意大利、葡萄牙等地的40多名藝術家聞訊而來，紛紛奔赴到“世界陶瓷之都”德化開展駐場創(chuàng)作。
因仰慕德化“中國白”之名已久，借由大賽舉辦契機，法國藝術家畢儒（Jean-Charles pireau）遠赴德化，開啟了自己德化白瓷創(chuàng)作之旅。“德化白瓷的顏色與我日常使用的陶瓷是非常不同的，它擁有著許多豐富的變化。”在畢儒看來，德化的陶瓷很是特別，其材質極為通透、白皙且細膩，雖這一瓷土很容易開裂，給他的創(chuàng)作帶來不少難度，但他仍對這一材料愛不釋手。對于一向以佛像創(chuàng)作為主的畢儒而言，借由德化白瓷來體現(xiàn)出佛的禪意，也賦予了自己作品更多更深的含義。不僅是德化白瓷賦予了他創(chuàng)作的靈感，畢儒說，自己來到德化后，還不時出去轉轉，尋找靈感，如在南埕鎮(zhèn)南埕村的荷花公園，因看到應季盛開的荷花、搖曳的荷葉，他偶然獲得了創(chuàng)作靈感，在之后駐地的創(chuàng)作期間，他便把荷葉當成模具，將荷葉上獨有的紋理投射到自己的作品，并以德化白瓷來創(chuàng)作出一個全新的作品。
同樣，來自法國的Marion Boquet-Apel，也是第一次來到德化。隨著駐地創(chuàng)作的開展，她亦花了許多時間來深入當?shù)貙ふ腋黝惔赏粒舱遣粩嗯c本土陶瓷藝術家們的交流討論，經(jīng)過對十幾款純天然土樣的反復試驗，她才終于以德化的瓷土來完成了自己的創(chuàng)作作品。
“德化的瓷土所做出的藝術品很棒，而這里的創(chuàng)作氛圍也很濃厚。”從意大利遠道而來的 Abdon Zani也是對德化白瓷青睞有加。在駐地創(chuàng)作期間，他更是特地以德化白瓷燒制了180多支模型槍，密密麻麻、整齊地固定在一面墻上，看起來十分震撼。
“惜土如金”是此次在德化駐地創(chuàng)作3個多月的美國藝術家馬克?路佛德（Marc Leuthold）留給本地陶瓷藝術家顏松柳的一大印象。除了對瓷土呵護有加，這些駐扎德化創(chuàng)作的國外陶藝家們的創(chuàng)作激情、工作態(tài)度和對陶瓷藝術的獨特理解，也讓顏松柳印象深刻。在與駐地外國藝術家的接觸中，他發(fā)現(xiàn)，也許是平時創(chuàng)作時較少接觸德化白瓷，包括馬克在內的不少駐地外國藝術家，都對于這一特殊質地的瓷土倍加珍惜。“看過馬克的創(chuàng)作，會發(fā)現(xiàn)他很注重自然細節(jié)、也懂得保留、運用瓷土所具有的天然美感。”在顏松柳看來，從這些駐扎在德化潛心創(chuàng)作的外國藝術家們的作品中，不僅可以看到德化白瓷特有的美感，也能夠發(fā)現(xiàn)許多有別傳統(tǒng)的現(xiàn)代、創(chuàng)新的元素，令人耳目一新。
暢談創(chuàng)作感悟 為傳統(tǒng)藝術賦新意
因此次大賽來德化的很多駐地創(chuàng)作藝術家，不少人是第一次接觸德化白瓷。為加深對德化陶瓷的了解，此次在德化駐地創(chuàng)作各國藝術家們在創(chuàng)作之余，也時常與德化本地的陶瓷藝術家開展對話，一同交流創(chuàng)作感悟。
一直以來，在多數(shù)人印象中，德化白瓷細柔堅致晶瑩，釉水潔凈勻厚，與胎骨結合渾然一體。瓷質溫潤如玉，剔透光滑，光線照耀可映見指影，叩聲清悅悠揚，猶如敲擊金屬，鏗然作響，胎釉亦有美妙質感，也正因德化瓷土的材質所具有的這些特殊性以及可塑性，其在藝術表現(xiàn)上也有許多獨到之處。因此，在不少中外陶瓷藝術家們眼中，除了沿承傳統(tǒng)，德化白瓷的創(chuàng)作，其實還有擁有著更多的可能性。在交流中，蘇獻忠也聊到，在人對自然對物質對瓷土的情感上，“中國白”都是極其特殊的，正因這種特殊性，德化白瓷不僅可以做出工藝考究的傳統(tǒng)藝術品，同時它也可以創(chuàng)作出不同風格的現(xiàn)代的、具有創(chuàng)新性的作品。
“傳統(tǒng)的技藝更需要新元素的潤養(yǎng)。”國際陶瓷藝術大獎賽駐地創(chuàng)作項目協(xié)調專員云鶴（Donal）認為，藝術創(chuàng)作就在于特有的東西有不一樣的成品展現(xiàn)。在他看來，只有新的元素、新的形式，才能真正激發(fā)出創(chuàng)作的靈感，對于德化瓷的創(chuàng)作亦是如此。對此，駐地創(chuàng)作的獨立藝術家李鋼的想法與云鶴亦是相同，他指出說，德化傳統(tǒng)的白瓷不管是藝術形式還是表現(xiàn)手法，已幾近極致，傳統(tǒng)要與新元素結合，才能保留和延續(xù)原有的韻味，讓藝術永久傳承下去。
“德化陶瓷的發(fā)展，離不開一批又一批人才的堅守。”在談及德化瓷的未來發(fā)展時，陳明良則指出，德化是中國三大古瓷都之一，德化窯歷史悠久，歷經(jīng)了千年的風霜，在中國陶瓷史上留下了光輝的一筆。過去德化窯的工匠們在生產發(fā)展過程中，十分注意吸收外來文化，研究各國人民的風俗習慣、宗教信仰，不斷對產品的釉色、造型、裝飾進行設計，使之盡量投合消費者的愛好和要求，德化瓷由此在國際上贏得廣闊市場的同時，也推動了德化窯瓷業(yè)的蓬勃發(fā)展。而歷經(jīng)時代變遷，如今德化陶瓷在保留了傳統(tǒng)技藝、傳承經(jīng)典的同時，也需要發(fā)出創(chuàng)造的新意，在講好中國故事的同時，更要積極地走向世界。
銅獎獲得者王開雅以蜂蛹為原型創(chuàng)作的《白》系列作品之一。
獲獎作品略覽 多元創(chuàng)新成為亮點
此次“中國白”國際陶瓷藝術大獎賽旨在從世界范圍內甄選出采用白瓷為主要原料創(chuàng)作的、具有創(chuàng)意的當代藝術家及陶瓷作品，此次大賽共征集來自中國、美國、法國、意大利、葡萄牙、新加坡的241位陶瓷藝術家的600多件作品，其中入圍大獎賽作品共67件（套）作品，在本次大賽結束后，一些大師們也分享了自己獲獎作品背后的創(chuàng)作故事。
蔣顏澤：金獎作品《殘山剩水》
談及此次斬獲金獎的作品《殘山剩水》，蔣顏澤介紹說，這組作品是以陶瓷廠所生產的蜂窩陶瓷廢料為原始素材，經(jīng)過不斷的加工和反復的燒成制作而成的。在他看來，各種被制作出來的東西都有其可用之處，在其創(chuàng)作中，也希望這些無用之物得以“重生”。
整組作品，以蜂窩陶瓷截面切片為“元素”，構建“城市”部分，以此展現(xiàn)了高速發(fā)展中的現(xiàn)代化大都市的景象。“在城市中，人們努力營造著自然中的山水意向，逝去的山水終將逝去，留下的只是暫未被消解的心中的山水意趣。我希望通過這組作品來傳達“城市發(fā)展”與“自然環(huán)境”相互制約的矛盾關系，展現(xiàn)過去與現(xiàn)在有趣的交織，探索城市、工業(yè)、資源、自然、文化之枯竭等命題。”蔣顏澤如是說。
馬克?路佛德：銀獎作品《精神2》
對于中國文化頗有了解的馬克，近年來的創(chuàng)作作品中，也融入了不少中國元素。而他此次獲得銀獎的作品《精神2》，也同樣結合了中國元素，他以中國古代的玉幣為原型來創(chuàng)作。這一作品，也是他在德化駐地創(chuàng)作期間所完成的。由于創(chuàng)作之初，對于德化白瓷的質地不熟悉，作品還經(jīng)歷了燒制開裂，破損等問題。但為了讓整組作品更為完整，在創(chuàng)作過程中所燒壞、有殘缺的物件，也被馬克保留下來，并融入到最終作品中。
《精神2》耗時一個多月的時間創(chuàng)作完成，作品由眾多玉幣形狀的圓盤構成，并且每個圓盤上的紋理都有所不同，而馬克也通過這些自然紋路的勾勒，表達著自己的想法與情感。
王開雅：銅獎作品《白》
一個偶然的機會，王開雅在德化看到了一種特別的昆蟲——蜂蛹，由此引發(fā)靈感，他便決定，要以德化的白瓷，來表現(xiàn)出自己在德化第一次遇到的昆蟲，而這也成了此次大賽銅獎作品《白》的雛形。
談到這一作品的創(chuàng)作過程，在王開雅看來是“十分有趣”的，圍繞“天地人合”，借助好的天氣，好的瓷土，再由創(chuàng)作者的介入，把具有美感的元素加入其中，最終便呈現(xiàn)出自己想要的樣子。值得一提的是，在運用德化傳統(tǒng)的陶瓷燒制技藝的同時，王開雅說，此次的創(chuàng)作，他皆融入了吊掛的方式，由此也讓整個作品變得更為有趣而特別。
黃永星：優(yōu)秀獎作品《何朝宗》
在德化進行陶瓷創(chuàng)作已近八年的黃永星，是此次大賽的優(yōu)秀獎獲得者。對于何朝宗作品的喜愛，促成了他此次獲獎作品《何朝宗》的出現(xiàn)。
在傳統(tǒng)上創(chuàng)新，是黃永星想要表達的一個訊息。在這一陶瓷作品中，可見其延續(xù)著何朝宗風格的自然衣紋，以及透過垂拂流轉的衣褶。但同時以“用經(jīng)典蓋去經(jīng)典”的方式，黃永星以一件頭蓋薄巾，掩去了作品人物的容貌，借此讓整件作品多了一層新意。
除了金獎、銀獎、銅獎以及優(yōu)秀獎之外，此次大賽也設置了“匯流獎”、“傳承獎”與“支持獎”，來專門鼓勵中外藝術家合作創(chuàng)作、對陶瓷技藝的傳承以及表彰單位、個人對大獎賽的支持，而來自德化的多位陶瓷大師在獲得殊榮的同時，也帶著自己的創(chuàng)作作品前來參展。其中，獲得大賽“支持獎”的陳明良，就帶來名為《醒悟》的作品，除了延續(xù)以豬油白塑造佛教人物形象，其也在創(chuàng)作中將中國傳統(tǒng)雕塑的線性融入人物瓷塑中。而“支持獎”的另一位得主蘇獻忠，此次則帶了不同風格的作品前往參展，除了一件具有德化傳統(tǒng)造型雕塑風格的作品之外，他亦有展出了兩件帶有現(xiàn)代元素的德化陶瓷作品，與外國當代陶瓷藝術家們進行交流。
