宋蘇東坡有詩曰:欲把梅瓶比西子,曲直剛?cè)峥傁嘁?梢,宋代梅瓶形制之超凡,已?jīng)引起文人的注目。宋代創(chuàng)造了中國陶瓷史的輝煌,定窯更是五大名窯之佼佼者,對定窯造型藝術(shù)研究,非“名窯復興時期中國定瓷之父”、中國工藝美術(shù)大師陳文增莫屬。陳文增對定窯“形”的研究創(chuàng)作,是對定窯歷史文明深層挖掘、知性推演的藝術(shù)成果。在定瓷藝術(shù)創(chuàng)作中,陳文增對傳統(tǒng)定窯藝術(shù)風格的高度提煉與當代社會人文的結(jié)合,是定窯造型藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展中重要的藝術(shù)參照和學術(shù)依據(jù)。
宋蘇東坡有詩曰:欲把梅瓶比西子,曲直剛?cè)峥傁嘁?梢姡未菲啃沃浦,已?jīng)引起文人的注目。宋代創(chuàng)造了中國陶瓷史的輝煌,定窯更是五大名窯之佼佼者,對定窯造型藝術(shù)研究,非“名窯復興時期中國定瓷之父”、中國工藝美術(shù)大師陳文增莫屬。陳文增對定窯“形”的研究創(chuàng)作,是對定窯歷史文明深層挖掘、知性推演的藝術(shù)成果。在定瓷藝術(shù)創(chuàng)作中,陳文增對傳統(tǒng)定窯藝術(shù)風格的高度提煉與當代社會人文的結(jié)合,是定窯造型藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展中重要的藝術(shù)參照和學術(shù)依據(jù)。
仿北宋定窯白釉孩兒枕 陳文增/作
陳文增定瓷藝術(shù)創(chuàng)作始于上世紀90年代末,創(chuàng)作主題傾向于盛世和合,多了感性的思想表現(xiàn)和情感宣泄,強化了當代意識的人本關(guān)懷。如宗白華說:歷史上向前一步的發(fā)展,往往是伴著向后一步的探本窮源。陳文增是陶瓷專家,同時也是著名的詩人、書法家,通過對定窯傳統(tǒng)風格的思想整合,又融合了詩詞、書法等國學元素,文人化的美學追求表現(xiàn)出超絕的文化意趣和非凡的藝術(shù)風骨,演繹當代文化的多元性和人本關(guān)懷的藝術(shù)性,實踐著自己對陶瓷造型藝術(shù)的設計愿望和理想。他對定瓷的詮釋體現(xiàn)了文人探討藝術(shù)本源的社會性,又不斷尋覓傳統(tǒng)藝術(shù)法則與當代文化資源的有效交集,抽繹出定瓷造型藝術(shù)的美學理論范式,以一個文人的思維模式創(chuàng)造著一個個具有鮮明的藝術(shù)表現(xiàn)力和強烈的文化針對性的審美個體。
陳文增長于對大線條、大力度的造型把握和飽滿體量的表現(xiàn),對陶瓷造型左右開合兩條弧線的藝術(shù)組合表現(xiàn)出旺盛的生命力。定瓷氤氳如夢的釉質(zhì)和“性比襟懷高遠,如泉明澈,如日月光明”的素白質(zhì)地比其他陶瓷向造型設計提出了更高的藝術(shù)挑戰(zhàn)和美學召喚,它要求簡潔而不失靈動,含蓄而又襟懷曠達。陳文增就是看準了這一點,無論是高狀的瓶器還是臥狀的罐器,都很少做圈足的處理,而是很善于在作品的口部做文章,因為口部形象起著牽一發(fā)而動全身的作用,它主導著整個作品起伏流動的空間型式。“S”線形或柔媚、俊逸,如素娟云緞,恰三月迎風搖曳之細柳;或委婉、舒宕,如日彩月華,恰六月納晴招展之碧荷?、頸、肩與胸、腹、足作為“S”線形的上下弧表現(xiàn),兩相比較,橫向跨度和縱向比例的差距越大,偃仰顧盼、陰陽起伏間,給人的感覺越顯靈動、流美。陳文增作品中,小唇口、淺直盤口和短頸、豐肩組合,喇叭口、短頸和溜肩組合,這種高弧度的上“S”線形多和修長腹、小底或闊圓腹、闊底的低弧度、小回旋的下“S”線形相結(jié)構(gòu),空間視覺沖擊力強,既有音樂的節(jié)奏感,又富舞蹈的生命律動,意趣靈動,優(yōu)美。
陶瓷造型藝術(shù)是藝術(shù)家把對物態(tài)天趣的心靈感悟投射在泥巴之上的行為表現(xiàn),是作者對藝術(shù)勝境和哲學理想的一種智慧追求。陳文增作品中口、頸、肩、胸、腹等豐富的結(jié)構(gòu)以或神逸或俊朗的線形組合出現(xiàn),每一個結(jié)構(gòu)單元都是一個豐滿的生命單位,每一項結(jié)構(gòu)特色都是一個豐富的表情符號,如舞者顧盼流轉(zhuǎn)的眉目、靈活委婉的腰肢、騰挪交錯的手足。無論多么復雜的翻轉(zhuǎn)踢踏、俯仰裊繞都要有支撐其走向高潮的細節(jié)設置,或是道具的錦上添花,如公孫大娘手中的劍;或是動作設計的畫龍點睛,如敦煌飛天“反彈琵琶”的經(jīng)典“反彈”造型。刻花貴妃瓶是以楊貴妃體態(tài)為范本設計的,豐腴而婀娜多姿,溜肩、豐臀似有相類,而作者對瘦直口、小足的結(jié)構(gòu)意象的強調(diào)則更加重了對審美本體柔媚的表現(xiàn)。這種細節(jié)渲染不僅豐富了審美本體的力態(tài)結(jié)構(gòu)語言,并對其情態(tài)結(jié)構(gòu)予以精神強化,尤顯生動,姿態(tài)奪人。
劉勰說:結(jié)言端直,則文骨成焉;意氣駿爽,則文風清焉。在陶瓷造型藝術(shù)中,尤其是造型簡潔的瓶罐類器型,相對于摹物造境的異型瓷塑來說,“風骨”的表現(xiàn)難度更大。陳文增定瓷作品中線的曲直剛?cè)、長短徐疾誠如書法結(jié)體中的大小、疏密、朝揖、應接等,都是生命韻律的氣脈表現(xiàn),是成就形象“骨氣”的表征源泉;其造型中“形”的意義恰如書法中的章法“筆筆顧盼,朝向偃仰,陰陽起伏”,整個形象的“風神”便由此噴薄而出。“清風峻節(jié)”瓶頸部莖節(jié)鮮明、蒼勁,有淡泊名利的名士傲骨風度;頸上盤口以淺直線作剛正容包,不奢求,不妄;頸下豐肩、圓腹自然過渡至底,不另作圈足的處理,以示腳踏實地。其他如“四海呈祥”云花雕龍瓶圓潤飽滿的主體昂揚、挺拔而起表達了中華民族不屈的民族自信心和堅忍的社會凝聚力;刻花安泰瓶圓腹闊底象征國家祥和安泰;貴妃瓶設計之對瘦直口、小足渲染的強化給予“誤國誤君原自誤,警世警人此一瓶”的警示;為聯(lián)合國成立70周年而制的“天下歸心”印花碗之開放包容的中國氣質(zhì)等,都是同時代共趨、與人文共進的優(yōu)秀藝術(shù)作品。于線而成“骨”,主導藝術(shù)家情感流露,于形而行“風”,統(tǒng)帥整體形象的意氣境界。蕭散超脫,風骨卓然,成了定瓷造型中的一脈陳氏風格。此可謂藝術(shù)設計的終極境界。
陳文增嘗說:陶瓷形制,無不與當時文風相關(guān)聯(lián),以逐步形成那個時代的形制觀、藝術(shù)觀和審美觀。真正的造型藝術(shù)不是概念性、圖解性的敘述故事的角色,而是一種心靈的需求,能給人一種超越物質(zhì)形態(tài)而撼人心魄的精神動力。陳文增的定瓷造型藝術(shù)是在整合文化資源基礎(chǔ)上的和諧文化建設的藝術(shù)探索,樹立了定瓷發(fā)展史上一個承前啟后的里程碑,有著繼往開來的宏偉氣象和歷史風范。
謹以此文紀念敬愛的陳文增大師逝世一周年。