中新網(wǎng)山東淄博6月12日電(簽約作者 閆盛霆 通訊員 郗文嬌)在2016年舉行的第42屆山東省陶瓷藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新評比暨首屆山東省特級陶瓷藝術(shù)大師評選中，淄博淄川區(qū)盛慶隆大師在直徑20寸的瓷盤上創(chuàng)作的《寒江垂釣》、《寒林瑞雪》、《野渡無人舟自橫》3件作品，破格評為山東省特級陶瓷藝術(shù)大師。

　　盛慶隆出生于1935年，81歲高齡的他已從事陶瓷彩繪工藝設(shè)計60多年。他師從著名畫家李左泉、梁文煥先生，國畫頗具李左泉畫風，作品以山水畫見長，兼攻花鳥、魚蟲、人物，尤以雪景著名。

　　創(chuàng)新技術(shù)廣開先河

　　盛慶隆大師從小愛好美術(shù)，后專門從事瓷畫創(chuàng)作。1951年至1954年，他在博山陶瓷廠負責統(tǒng)計工作。1954年，他由博山陶瓷廠調(diào)至淄博瓷廠，參與淄博瓷廠籌備建設(shè)工作。期間，他在江西景德鎮(zhèn)集中學習陶瓷繪畫3個月，培訓歸來后，由他擔任原淄博瓷廠彩繪組組長。當時的彩繪組“麻雀雖小，五臟俱全”，他們自己生產(chǎn)、加工，從原料到設(shè)計、成型、燒制、彩繪一條龍。當時的彩繪組以繪制小碎花、蘭草圖案居多，在盛慶隆的帶領(lǐng)下，淄博的陶瓷繪畫事業(yè)廣開先河。

　　1959年，他參加北京人民大會堂國家用瓷的設(shè)計與制作，為國慶十周年獻禮。人民大會堂使用的直徑600厘米、高500厘米的牡丹、蘭花圖案的花盆，就是在他的帶領(lǐng)下完成的。因為器型大，燒制過程中經(jīng)歷無數(shù)次嘗試才成功。

　　他曾幾次帶隊下江西，奔湖南，拜師求教，較全面地掌握了陶瓷釉上新彩色、粉彩、青花及釉下五彩等瓷器裝飾技法，是近代淄博最早外出學習陶瓷繪畫的藝人之一。

　　1970年，他致力于釉下彩裝飾研究。當時淄博的釉下彩只有單調(diào)的藍色，他從湖南引進釉下彩，是原淄博瓷廠中第一個使用此項技術(shù)的人。釉下彩作品不易磨損、永不褪色、無鉛無毒、光滑平整，使得淄博陶瓷作品有了更好的展現(xiàn)形式。還成功試制了紅、黑、綠、藍、黃“釉下五彩”，填補了淄博沒有釉下五彩的歷史。因為釉面的配方與湖南并不一樣，顏料不適合淄博地區(qū)使用，他便帶領(lǐng)小組一點一點試驗，終于找到了最適合淄博的釉面。還與原料組結(jié)合，在淄博地區(qū)創(chuàng)新出“錳紅”“艷黑”等釉料。“如果沒有‘艷黑’，湖南的黑色到了淄博就變成墨綠色，我們創(chuàng)造出來的錳紅也比原來顯得干凈漂亮。”盛慶隆說。

　　60多年來，經(jīng)盛慶隆創(chuàng)作的手繪陶瓷作品已達16萬件。在他保存的手繪陶瓷作品中，一個九寸象鼻瓶是釉下五彩的代表，瓶身上的雪青色是盛慶隆獨有。

　　專攻陶瓷國畫十年乃成

　　盛慶隆先生從事工藝美術(shù)工作60余年，把自己大半輩子的時間和對藝術(shù)的激情熱愛、對事業(yè)的勤奮執(zhí)著、對人生的體驗感悟，都播撒給了陶瓷藝術(shù)。他不僅在陶瓷彩繪方面積累了豐富的實踐經(jīng)驗，設(shè)計創(chuàng)作了許多優(yōu)秀經(jīng)典的作品，為淄博的陶瓷藝術(shù)事業(yè)貢獻了自己的一份力量，而且在繪畫藝術(shù)上也取得了不凡的業(yè)績，形成了自己恬淡、平和、自然的藝術(shù)風格。

　　有人說，他的雪景畫以墨代色，無筆痕水泅。炎夏觀之，能讓人頓忘酷暑之感。灑脫的筆墨線條，黑白灰的基調(diào)，一片冰清玉潔中，讓人心馳神往。

　　1988年退休后，盛慶隆開始專攻陶瓷國畫。他認為，只在陶瓷上繪畫，在瓷器上畫了擦、擦了畫，畫不出水平。他獨創(chuàng)了專門在陶瓷上應(yīng)用的國畫。從嘗試到成熟，盛慶隆整整用了10年時間。他把雪景、四季山水等國畫都搬到陶瓷上，干凈、利落、細膩，色彩鮮艷，亮度飽滿，畫面清晰，毫不拖泥帶水，還體現(xiàn)國畫風格，像是寫實又不同于寫實。

　　吃過午飯，81歲高齡的盛大師像往常一樣繼續(xù)創(chuàng)作他未完成的雪景。退休以后，他每天堅持工作至少6小時，3小時作畫，3小時教學，風雨無阻。他是周圍居民身邊巨大的藝術(shù)寶庫，從十二三歲的孩童到75歲的老人，都來找他拜師學藝。他也是出了名的熱心人，看到有的孩子父母打工掙錢不易，他主動給學生減免學費，讓孩子免費跟他學習。他用六十年的從藝生涯和不凡成就詮釋了什么叫“藝術(shù)長青”。