楊曉光在唯美陶瓷的工作室工作，用刀具在磚上雕刻。
楊曉光作品《陜西八怪》之一。
楊曉光在工作。
近年來，唯美的文化陶瓷迅速占領(lǐng)市場，顯得與眾不同。其將中國傳統(tǒng)文化之精髓展現(xiàn)在瓷磚上，引導設(shè)計之風回歸東方神韻，為人稱道。
這背后，凝結(jié)著工藝大師們的“獨具匠心”。2007年后，旗下品牌馬可波羅推出“中國印象”及“手工磚”系列產(chǎn)品，開創(chuàng)中國瓷磚創(chuàng)作新紀元。2009年，身為唯美陶瓷博物館館長助理的楊曉光創(chuàng)作出“墨刻”作品，傳統(tǒng)的國畫從此通過瓷磚這個載體，走進千家萬戶，也開啟了唯美文化陶瓷的“黃金時代”。
唯美董事長黃建平認為，“中國品牌，不缺技術(shù)，缺的是文化力量”。而正是憑借楊曉光們的努力，把文化和藝術(shù)加到瓷磚里面去，讓這種藝術(shù)上的創(chuàng)新，最終轉(zhuǎn)變成產(chǎn)品在市場上的力量。
匠心獨具刀下生萬物
踱步在占地2萬多平方米的唯美陶瓷博物館，里面豐富的陶瓷展品讓人大開眼界。穿越這些雕刻的時光，人們依然記得，2004年，黃建平一擲千金將譽為“中華刀筆書法第一人”的陳復澄聘請為唯美陶瓷的藝術(shù)總監(jiān)，開始合作并創(chuàng)造性地生產(chǎn)出馬可波羅手工磚，也即第一批唯美文化陶瓷。至今，以“復澄壁”命名的這些作品依然陳列在博物館，閃現(xiàn)著歲月的榮光。
令人好奇的是，瓷磚這么硬，怎么刻得動？這些藝術(shù)創(chuàng)作又如何成為工廠化的產(chǎn)品？事實上，唯美的手工磚生產(chǎn)，妙的是在陶瓷的半成品上面、在泥坯上面雕刻，就這樣讓普普通通的瓷磚變成了高雅的藝術(shù)品和家居裝飾裝修的新材料。
如今，唯美文化陶瓷的產(chǎn)品線更加豐富，而這些突破就有楊曉光的貢獻。多年來，他將這里當作了自己的實驗室，讓藝術(shù)的靈感變成唯美文化陶瓷的“明星產(chǎn)品”。
2007年9月，楊曉光應董事長黃建平的邀請加入唯美陶瓷。很快，功底深厚的他就進入了創(chuàng)作狀態(tài)，相繼推出了“村長系列”、“陜西八大怪”、“老火湯”、“瑤寨夕陽紅”等作品。這些陶藝作品充滿人的神韻、惟妙惟肖，飽含創(chuàng)作情感，極佳地呈現(xiàn)了“土與火的結(jié)合”。而將材質(zhì)的變化與人的內(nèi)心結(jié)合，更是楊曉光的拿手好戲。
而從企業(yè)層面而言，唯美的主打產(chǎn)品是瓷磚，如何將公司的產(chǎn)品與自己的創(chuàng)作相結(jié)合？無疑是他的責任與使命。對此，楊曉光獨辟蹊徑，在瓷磚上創(chuàng)造了水墨畫、版畫、陶藝等多元素相結(jié)合的藝術(shù)形式。
2009年，墨刻藝術(shù)在他手中誕生，墨色五彩借由刀的陽剛之氣蛻變出嶄新的魅力，也為公司創(chuàng)造了很大的經(jīng)濟價值。“無論什么樣的題材，我都告訴自己，要用刀的語言去詮釋”。也即于此，他的墨刻山水呈現(xiàn)出了有別于筆墨書畫的立體質(zhì)感，在市場上大放異彩。
“我一直認為，刀就是刀，用刀在陶板上去表現(xiàn)，產(chǎn)生的效果跟筆是截然不同的。因此，作為創(chuàng)作者，要想辦法用刀刻語言去表現(xiàn)一幅畫。公司以前的作品是圖案式的，從我來到公司后，開始進入繪畫的時代，作品也更接近于畫，更利于打入市場。”楊曉光說，他一直堅持用繪畫的理念去雕刻，就更接近于繪畫的效果。“我這一刀下去，就要表現(xiàn)墨分五色，有深有淺。事實上，我的色彩在刻的時候就完成了，通過深淺、層次去表現(xiàn)。”
理念為重，造城市名片
藝術(shù)創(chuàng)作與產(chǎn)品生產(chǎn)的結(jié)合，很快有了豐碩的結(jié)晶，并轉(zhuǎn)化為巨大的經(jīng)濟效益。正如黃建平所言，通過導入文化元素，提升產(chǎn)品附加值，逐步打造高端產(chǎn)品，提升產(chǎn)品和品牌競爭力。
而楊曉光的藝術(shù)創(chuàng)作，也越來越受歡迎，多見于大型的市政工程項目，比如華南理工大學、深圳機場貴賓廳，以及高埗鎮(zhèn)政府廣場等，都能看到他所創(chuàng)作或設(shè)計的巨型瓷磚壁畫。2015年，東莞地鐵2號線開通前，他又負責地鐵站形象背景墻設(shè)計和生產(chǎn)的任務。
“當時接到東莞地鐵的任務，壓力還是比較大的。地鐵的開通，相當于是東莞的城市新名片，而地鐵站作為人員集散的大型場所，公眾性很強，這么多人看，是展示城市形象的重要窗口，因此必須要做好。”為此，楊曉光翻閱了大量資料，參考了幾乎所有國內(nèi)地鐵站案例，并決定要在東莞城市文化的內(nèi)涵上下工夫，深入挖掘東莞的歷史文化與現(xiàn)代精神。
讓他印象深刻的是虎門站形象背景墻的設(shè)計，可謂幾易其稿。“提到虎門，大家首先想到的是‘虎門銷煙”吧，可是當我擬好初稿后，總覺得不理想，這樣陳舊的歷史事件已經(jīng)無法代表如今生機勃勃的虎門。后來又想到虎門大橋，但也覺得在主題方面有所欠缺。”楊曉光說。
后來，聽公司董事長提到“虎門服裝”，令楊曉光頓覺眼前一亮。于是，他投入了第三稿的設(shè)計中去。在虎門站這幅面積約20平方米的背景墻中，整幅畫面運用了瓷磚仿制的服裝材質(zhì)，比如皮革、布料、紐扣、拉鏈等，穿著摩登的時髦女郎在一扇扇敞開的大門間穿梭，唯美陶瓷產(chǎn)品中擁有極強肌理感的皮紋磚、布紋磚巧妙地嵌入畫面，流光溢彩間傳遞著虎門的時裝與時尚概念。最終，《霓裳虎門》得到了各方的一致好評。
這樣有分量的作品，也是對于“工匠精神”最佳詮釋。“作品要跟上時代，適應時代，并且有企業(yè)的擔當和職責。”楊曉光笑著說，如果不來唯美，可能就不會有這么多想法，也不會考慮市場需求。而如今，他已經(jīng)適應了具備市場意識、客戶意識，并結(jié)合多元化的藝術(shù)，在兩者之間找到巧妙的契合點。
持續(xù)創(chuàng)新，藝術(shù)創(chuàng)品牌
凡是過去，皆為序章。在楊曉光眼中，藝術(shù)的工匠精神就是不斷的創(chuàng)新。2015年，他在原有的墨刻藝術(shù)基礎(chǔ)上，探索從單一的墨刻畫轉(zhuǎn)向華麗、精致的宮廷畫雕刻技法。
“從墨刻到宮廷畫、抽象畫，都是隨著理念在變，技法隨著想法而產(chǎn)生，逐漸實現(xiàn)產(chǎn)品的創(chuàng)新。”楊曉光說，手工雕刻不同于機器雕刻，它有人的激情、人的情懷在里面。“因此我一直認為，技藝不重要，而是以創(chuàng)作理念為主。有了具象理念，就會產(chǎn)生很多種技藝，這是無窮的。比如能夠表達我繪畫語言的刀，有時候甚至可以用玻璃片、水果刀，工具是根據(jù)我的創(chuàng)作需要來定的，當以前的技藝不能完成你現(xiàn)在的想法，你的工具、手法都可以變。”
在董事長黃建平看來，唯美的核心競爭力，就是持續(xù)創(chuàng)新，并在國內(nèi)陶瓷界創(chuàng)造了多個第一，唯美陶瓷率先建立了唯美建陶博物館，后被行業(yè)協(xié)會升格為“中國建筑陶瓷博物館”，并研發(fā)出世界首創(chuàng)的“馬可波羅手工磚·中國印象”產(chǎn)品，給裝飾行業(yè)帶來了一場革命。在這樣的背景下，更多與楊曉光類似的研發(fā)設(shè)計人員，正執(zhí)著于通過藝術(shù)創(chuàng)新來提升品牌價值。
“在目前這種市場環(huán)境下，企業(yè)沒有創(chuàng)新，會走得非常辛苦。不開發(fā)新產(chǎn)品，沒有捕捉到市場新的需求，那企業(yè)就會面臨困難。”楊曉光認為，未來文化陶瓷需要具備更加前瞻性的創(chuàng)作思維，繪畫的形式也要有時代感和國際化形式，才能與家裝設(shè)計完美結(jié)合。“即便是新推出的宮廷畫、抽象畫，我也在不斷嘗試新的試驗，并爭取有所突破。”
對于楊曉光而言，“工匠精神”正是這種自我高要求的現(xiàn)實映射。“‘工匠精神’的真諦就是求精，沒有最好的，只有更好的。比如現(xiàn)在我又重新要求徒弟們?nèi)パ芯磕�，希望能更上新臺階。因為等墨刻作品成熟以后，產(chǎn)品變得越來越規(guī)律化、工業(yè)化，而從畫的要求和效果來說則減弱了，所以我又要他們反過來，重新用畫的理念去詮釋。這樣的要求雖然嚴格，但是要追求極致就必須有這樣的過程，才能達到致高點”。
