"重彩華章--廣彩瓷器300年精華展"在廣東省博物館舉辦，展期從2014年12月12日至2015年3月31日。省博物館聯合廣東民間工藝博物館和廣州市非物質文化遺產保護中心，從館藏和個人作品中精選出200余件/套精美的廣彩瓷器，共同舉辦了本展覽。

　　本展覽按廣彩發(fā)展歷程分為初見華麗、式多奇巧、金碧耀眼、探新與低迷和傳承與創(chuàng)新五個部分，力圖能較為全面地展示廣彩的發(fā)展歷程和獨特魅力。廣彩瓷器又被稱為廣州織金彩瓷，以"絢彩華麗，金碧輝煌"聞名于世，是清代專門為外銷而生產的釉上彩繪瓷器品種。當時廣彩為適應外銷的需要，將景德鎮(zhèn)所燒的素瓷坯運到廣州后，再根據外商的需求，在素瓷坯上加以彩繪，經過700℃至750℃烘烤而成。廣彩始于清代康雍之間，盛于乾隆、嘉慶年間，流傳至今，成為享譽中外的瓷藝。廣彩是在特定的歷史背景下產生的一個外銷瓷品種，具有獨特的個性和魅力。它一方面因中國元素而吸引追逐中國趣味的西方人，另一方面又融入西洋元素以迎合西方品味，成為中西文化互動和交流的載體，兼容了東西文化的內涵，為中國古代陶瓷史增添了亮麗的一筆。

廣彩紋章紋盤（清·雍正）

　　廣彩瓷器的發(fā)展：

　　清康熙二十三年（1684年）解除海禁，次年下令于廣東廣州、江蘇松江、浙江寧波、福建廈門設置粵海關、江海關、浙海關、閩海關等四個海關，此四處為對外貿易港口。此為中國歷史上正式建立海關的開始。至此，中國海禁結束，海外貿易進入海關管理時期。此時外國來華貿易的商船隨之增多。西洋重華瓷，在廣州訂貨或來樣加工，因而促進了廣彩瓷器的生產和發(fā)展。

　　康熙中晚期至雍正時期，是廣彩的初創(chuàng)階段，國內流傳下來的實物很少。此時無論是師傅、顏料都是來自景德鎮(zhèn)，大多依照景德鎮(zhèn)彩瓷紋樣繪制，仍帶有較多的景德鎮(zhèn)彩瓷的痕跡，色彩的對比度不像后來的那么強烈，來樣加工的器物較少。

　　在18世紀至19世紀早期（乾隆、嘉慶時期），廣彩瓷已形成自己的獨特風格，"廣窯仿洋瓷燒者，甚絢彩華麗"的基本特征已形成。此時的廣彩瓷器多銷往歐洲："海通之初，西商之來中國者先至澳門，后則逕越廣州。清中葉海舶云集，商務繁盛。歐土重華瓷，我國商人投其所好，乃于景德鎮(zhèn)燒造白器，運至粵埠另雇工匠，仿照西洋畫法加以彩繪，于珠江南岸之河南開爐烘染，制成彩瓷，然后售之西商。"乾隆四十三年(1778年)，廣彩行會組織"靈思堂"成立，加強和規(guī)范了廣彩生產、銷售、招徒、學藝等方面的管理。

　　此時的歐洲洛可可風尚和中國熱流行正酣，因此對廣彩瓷器的影響較為明顯。在繪畫技法上除了延續(xù)中國傳統(tǒng)畫法外，也引入西洋繪畫的透視技法，尤其是深受西方油畫和版畫的影響，用彩厚重。紋飾多用"S"形的線條裝飾，色彩明艷。歐洲定制的紋章瓷在此期數量最大。人物、花卉、庭院風景等紋飾既有西式的、也有中式的。中式人物中的 "滿大人"紋飾較受歡迎。成套訂制的餐具、茶具、咖啡具開始大量出現。廣彩進入到式多奇巧、歲無定樣的繁盛階段。

　　在19世紀至20世紀初（道光至光緒時期），廣彩進入了另一個發(fā)展階段--色彩絢麗、形式逐步程式化的大批量生產階段。

　　18世紀歐洲成功生產出優(yōu)質瓷器以后，歐洲自產的瓷器逐步開始與中國競爭市場，導致中國瓷器對歐洲的外銷自18世紀后期開始漸減。乾隆四十九年（1784年）"中國皇后"號的首航成功，標志著廣州-北美洲航線的成功開通。此后，廣彩的銷售市場逐步轉向以美國為主。與歐洲以社會上層為主要消費對象不同，廣彩瓷器在美國深受社會各階層的歡迎。美利堅民族熱情奔放的性格，以及當時美國廣為流行的金色調裝飾風尚，導致了廣彩瓷器以濃烈的大紅、大綠、大金為裝飾的風格轉變，尤其是金彩的使用空前突出。這種裝飾風格構圖豐滿、色彩絢麗、金碧耀眼，成為廣彩的典型特色而延續(xù)至今。程式化的風格演變，也是為了適應市場大批量生產的需求。此階段滿大人、西洋人物和西洋風景、西洋花卉等紋飾逐漸消失，以中式明裝人物、中國山水風景和花鳥圖案為主。

　　清末至民國初期，廣彩瓷器在延續(xù)傳統(tǒng)風格的同時，因嶺南畫派畫家們的介入而出現了另外一種風格--在瓷器彩繪畫中融入中國畫的技法，使廣彩畫面中出現了類似淺絳彩和新彩的特點。繪畫題材有的暗寓了政治性。這種短暫的探索為廣彩的發(fā)展注入了新的活力。

　　民國中期以后，因戰(zhàn)亂等原因，廣彩瓷器的生產大受沖擊，多移至港澳。此時廣彩瓷器的風格又回復到以傳統(tǒng)風格為主。民國時期廣彩的主要出口地是南北美洲和東南亞，同時也兼顧內銷。

　　新中國成立后，在人民政府的正確領導和大力扶持下，從港、澳回穗的廣彩技術人員和內地的技術人員一起，共同創(chuàng)造了廣彩瓷器的新輝煌：在繼承傳統(tǒng)的同時，采取多元化及變革之路。這一時期廣彩的發(fā)展，經歷了20世紀50-60年代的復興期、60年代中期-70年代中期的低迷期、70年代后期至90年代的興盛發(fā)展期、進入21世紀后的多元發(fā)展期。在這個階段，廣彩的繪畫技法在傳統(tǒng)的基礎上有所突破：更多地與景德鎮(zhèn)彩瓷和中國畫技法相融合；紋飾題材和用彩更加豐富多樣；除了繪制傳統(tǒng)器物外，還作了壁畫、雕塑等不同藝術形式的創(chuàng)新探索。總體紋飾布局大部分保留了繁密而不凌亂的傳統(tǒng)風格。

　　進入21世紀，國家與各級地方政府都加大了對傳統(tǒng)工藝美術保護與發(fā)展的力度。廣彩瓷器逐步轉向工藝精品和藝術品的生產，產品類型更加多元化，藝術手法和技法也因廣泛吸收其它彩瓷和工藝品種的養(yǎng)分，而更加豐富多彩和富于表現力，使廣彩生產進入多元化發(fā)展的時期。2004年，廣東省人民政府把廣彩列入了《廣東省傳統(tǒng)工藝美術保護規(guī)定》，并頒行了《廣東省傳統(tǒng)工藝美術保護規(guī)定實施方案》，把廣彩列為"近期需保護、搶救的重點傳統(tǒng)工藝美術品種"之一。2008年，廣彩被列入"第二批國家級非物質文化遺產名錄"，這將更有利于對廣彩瓷器燒制技藝的保護、傳承和弘揚。