2012年1月7日下午2：30，翰墨壺韻——中國畫·紫砂壺藝術作品展在北京中外首工美術館隆重開幕。中國畫與紫砂壺的藝術魅力吸引了各方人士前來觀賞，共同感受紫砂壺藝術與中國畫藝術的“碰撞與合璧”。

　　本次展覽由文化部中外文化交流中心主辦，中外首工美術館承辦，江蘇技術師范學院、江蘇技術師范學院常州畫派研究所、宜興市富貴金砂藝術品有限公司協(xié)辦的“翰墨壺韻—中國畫·紫砂壺藝術作品展”于2012年1月7日下午14:30在中外首工美術館開幕。中國輕工業(yè)聯(lián)合會名譽會長陳士能、現(xiàn)任中華企業(yè)聯(lián)合會會長保育鈞、中國紫砂藝術院副院長戴幼楠、文化部中外文化交流中心信息處處長姚志華、中國漢畫學會會長顧森等文化藝術界領導及“景泰藍第一人”張同祿、“泥人張”第四代傳人張锠、雕漆國家大師殷秀云、花絲鑲嵌國家級非遺傳承人馬福良等嘉賓應邀出席開幕式。

圖1：展覽開幕式后參展大師與原中國輕工業(yè)聯(lián)合會會長、第六屆中國工藝美術大師評審工作顧問陳士能先生合影

此次展覽將中國工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師李昌鴻和江蘇省工藝美術大師、研究院級高級工藝美術師沈蘧華兩位大師與江蘇技術師范學院副教授吳錦川、中國高級工藝美術師沈美華兩位年青藝術家齊聚于一堂，展出了大師夫婦所制紫砂壺精品12件，沈美華與名家合作紫砂壺20余件、與吳錦川合作的刻畫山水、蓮蓬的紫砂壺30余件，另還展出吳錦川的國畫作品40余幅。整個展覽藝術形式多樣，在紫砂壺的刻繪上展現(xiàn)出新的拓展。作品內(nèi)容以傳統(tǒng)道釋人物與江南山水、花鳥為主題，傳承地域文脈，將傳統(tǒng)文人畫的詩意表現(xiàn)在現(xiàn)代紫砂壺作品之上。

圖2：展覽結束后，李昌鴻、沈遽華伉儷合影留念

　　據(jù)了解，李昌鴻先生是紫砂藝術界唯一榮獲“中國工藝美術大師”、“中國陶瓷藝術大師”雙重稱號的大師。李昌鴻早在50年代就拜顧景舟為師，虛心學習顧景舟老師的制壺理念及技藝。在牢固掌握制壺技藝后，一直盡心致力于壺型的創(chuàng)新。在對中國傳統(tǒng)文化的研究中，李昌鴻大師最擅長的就是觸類旁通，博采眾家之長，如其獲獎作品《竹簡茶具》，就是翻閱了一本《文物》雜志時，看到雜志上刊登了一九七二年四月山東臨沂銀雀山漢墓出土的《孫子兵法》、《孫臏兵法》等竹簡圖片、文字，很受啟發(fā)，于是將壺型的構思與中國傳統(tǒng)書籍文化相結合，經(jīng)反復琢磨最終創(chuàng)作了《竹簡茶具》系列作品，并榮獲了“1984年萊比錫國際博覽會”的國際金質獎，至今依然是中國紫砂藝術作品在國際上獲得的最高獎項。

圖3：李昌鴻大師2011年作品“一衡壺”

　　此次展覽中，李昌鴻大師于今年創(chuàng)作的“一衡壺”成為整場展覽的焦點之一。談到“一衡壺”的創(chuàng)作，李昌鴻大師告訴我們：在構思上，我是以秦權為表現(xiàn)題材。在秦代，秦始皇統(tǒng)一全國，統(tǒng)一度量衡，權就是這一歷史的標志。一把壺，題材是最主要的。有了題材，藝術手法就根據(jù)造型需要來進行。在此過程中，我把權進行了變形，把圓形權變成了八方體，主題是表達國家的和諧統(tǒng)一。以圓就方，也是考慮圓的紫砂器太多了，而我又擅于做方。但是，如果壺身完全做成方形，那又太笨了，處理的方式是抽掉四個角，變成八個角，就樣，看起來就有了靈性。下面的問題是，如果完全使用八角造型，從壺底一直做到壺口，那壺口就又太小了，所以口部還要做成方形，也就是上面四方，下面八方，這樣無論從比例到實用，再到寓意，都會更好。

　　談到壺的裝飾，立場胡大師亦有獨特的見解：作為壺的裝飾，我用了米芾題字圖。畫面是宋代書家米芾在石上寫字，為這幅畫也專門配了詩：元章擅書石上題，刻苦專研自成體，人們傳頌米顛翁，芾家南宮書中奇。

　　詩的意思是說，米芾癲狂，卻自成一家，以自己的風格留下一個傳奇。配合上我寫的款，“我行我款，我款行我”，表達了自我的理念。底款“昌鴻摶砂”，代表是我的作品，同時配有我的生肖——“牛”，題“歲在辛卯”，就是表示做壺的具體時間了。

　　與李昌鴻紫砂作品一起展出的還有其夫人沈邃華、弟子沈美華和吳錦川的紫砂和中國畫作品。沈邃華是江蘇省工藝美術大師、研究員級高級工藝美術師，與李昌鴻同時師從紫砂泰斗顧景舟。沈邃華作品風格以“圓”取勝，壺型圓滿盈潤，盡顯女性柔美豐腴的性情。沈美華是中國高級工藝美術師，其作品風格集百家之長，風格方圓皆宜，剛柔并濟。

　　著名畫家吳錦川的中國畫亦是此次展覽的看點之一。吳錦川，又名荊川，字一智，號退山，1968年生，江蘇宜興人。自幼即習書畫，負笈于紫砂藝人俞榮駿先生。1991年畢業(yè)于江蘇技術師范學院美術系并留校執(zhí)教至今。1995至1996年受業(yè)于范揚先生。2001年至2003年就讀于中國藝術研究院美術學研究生課程班和中國畫高級研修班，師從陳綬祥、龍瑞、林冠夫、顧森等先生。2005—2007年為中國藝術研究院陳綬祥藝術教育工作室訪問學者，2007年被評為中國收藏家協(xié)會最受關注的35位中青年書畫家之一。吳錦川作品曾展覽于中國美術館、中國歷史博物館、江蘇省美術館，部分作品被選送加拿大、荷蘭、澳大利亞等國家和香港、澳門、臺灣等地區(qū)展出和收藏家收藏。出版有《境生象外—中國美術8講》、《圖式文明—西方美術8講》、《藝概—吳錦川》、《吳錦川小品集》、《錦川畫集》等專著和畫冊。現(xiàn)為江蘇技術師范學院藝術教育中心副教授，常州市書畫院兼職畫師，江蘇國畫院特聘畫家。

　　壺藝和國畫中蘊含著深厚的傳統(tǒng)文化和內(nèi)涵，形式不同卻有異曲同工之妙，正如阮榮春先生在展覽前言中所說，“這是一次紫砂與繪畫的碰撞，因為有兩者氣韻的和諧”。此次展出作品作為知名藝術家的得意之作，顯示了藝術家們深厚的藝術水平、新穎的創(chuàng)意構思及精湛的制作水準。諸位大師獨特的作品風格或剛直靈秀，或柔潤曲美，都以高超的工藝水平、強烈的視覺藝術感染力和高度的美學價值見證紫砂藝術在我們這個時代新的輝煌，同時還將豐富的思想內(nèi)涵和文化底蘊賦予作品之中，感染著欣賞者的內(nèi)心。

　　本次展覽免費參觀，持續(xù)10天，于1月16日結束。除了作品展示之外，中外首工美術館還將邀請大師舉辦主題講座，1月8日，李昌鴻大師與大家探討紫砂文化及其紫砂壺制作工藝，1月9日，吳錦川與大家暢談書畫與紫砂的深厚淵源，參加講座需提前撥打預定電話：010-84017922-8006，具體安排請關注中外首工美術館官方網(wǎng)站www.ciceart.com，或新浪微博@中外首工美術館官博。