�。常碧�(hào)下午，在位于城南的藝家畫(huà)廊，“奇點(diǎn)”四川青年雕塑家第一回展將隆重開(kāi)幕，展出22位四川青年雕塑家的20多件作品。他們是陳碩、陳偉才、鄧喜軍、鄧筱、杜彪、何磊、何林峰、何利平、郎海濤、李俊、李相嶺、李勇政、劉春堯、劉航、劉勇、歐鳴、舒興川、文豪、幸鑫、徐笑非、朱明和鄭黎黎。據(jù)悉，這是近年來(lái)，四川青年雕塑家首次集中在成都舉辦展覽。
對(duì)于聽(tīng)到“雕塑”二字，腦海中便浮現(xiàn)出“沉思者”或“大衛(wèi)像”等經(jīng)典作品的人們，當(dāng)代的雕塑或許顯得千奇百怪，看不出門(mén)道。在展覽開(kāi)幕前，本次展覽的策展人之一、成都著名雕塑家鄧樂(lè)向“藝術(shù)生活”的忠實(shí)讀者們，闡釋了關(guān)于欣賞當(dāng)代雕塑的基本要領(lǐng)。
散落各地的一次集中展示
鄧樂(lè)告訴成都商報(bào)(微博)記者，自己很早就想做一場(chǎng)四川青年雕塑家的展覽了。“因?yàn)樗麄兊淖髌芬恢睕](méi)有被集中展出過(guò)，散落在各地，不便于被公眾參觀。所以我想把大家集中起來(lái)，讓觀眾們了解一下目前成都青年雕塑藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀。”
除此之外，當(dāng)代雕塑在目前的大環(huán)境下，和當(dāng)代藝術(shù)一樣同樣面臨著時(shí)代和社會(huì)的許多問(wèn)題和困惑。“這個(gè)展覽對(duì)青年雕塑家們的藝術(shù)思路也是個(gè)梳理和啟發(fā)。”
如果說(shuō)徐悲鴻發(fā)揚(yáng)光大的寫(xiě)生主義油畫(huà)深刻影響了中國(guó)現(xiàn)代的油畫(huà)藝術(shù)發(fā)展，那么在雕塑界，一代雕塑泰斗劉開(kāi)渠的名字也有著同樣的分量和影響。
“上世紀(jì)三四十年代，劉開(kāi)渠到法國(guó)學(xué)雕塑的時(shí)候，西方已經(jīng)到了現(xiàn)代主義的高峰期。但他回國(guó)后，依然是繼承經(jīng)典的寫(xiě)實(shí)傳統(tǒng)。”鄧樂(lè)講道，“這同樣是和當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)的現(xiàn)狀有關(guān)的———劉開(kāi)渠也把雕塑藝術(shù)和拯救民族危難時(shí)期的宣傳工作、和抗日救亡等聯(lián)系在了一起。”其中，1934年劉開(kāi)渠創(chuàng)作的反映抗日戰(zhàn)爭(zhēng)巨型雕塑《一·二八淞滬抗戰(zhàn)陣亡將士紀(jì)念碑》絕對(duì)是載入史冊(cè)的經(jīng)典之作，著名的人民英雄紀(jì)念碑也是在他的領(lǐng)導(dǎo)下建造。
中國(guó)當(dāng)代雕塑的發(fā)展方向
改革開(kāi)放后，和繪畫(huà)一樣，中國(guó)的雕塑家們也如饑似渴地向西方學(xué)習(xí)，傳統(tǒng)和現(xiàn)代、后現(xiàn)代全部拿進(jìn)來(lái)消化。如今，鄧樂(lè)說(shuō)，我們顯然應(yīng)該是找出屬于自己的方向了。“我覺(jué)得有幾個(gè)方面：第一是雕塑藝術(shù)自身的價(jià)值觀———雕塑藝術(shù)是什么？可以做什么？第二，雕塑藝術(shù)對(duì)社會(huì)可以做什么？承擔(dān)什么樣的責(zé)任？提出什么樣的問(wèn)題？”
除此之外，雕塑藝術(shù)天生對(duì)空間、思想和哲理有著很高的要求，“三維是雕塑必須依賴的概念。身體和時(shí)間都是關(guān)鍵詞。平面繪畫(huà)是通過(guò)視覺(jué)來(lái)表達(dá)，而雕塑是空間的藝術(shù)，它是有觸覺(jué)、嗅覺(jué)也有視覺(jué)的。”鄧樂(lè)說(shuō)。“傳統(tǒng)的經(jīng)典雕塑講究手藝和技術(shù)，而當(dāng)代的雕塑藝術(shù)則一定要有思想。一件好的雕塑作品，一定要有自己的思想，要體現(xiàn)當(dāng)代人類(lèi)的思維、情感，以及對(duì)世界甚至宇宙的認(rèn)知。”
對(duì)這次展出的雕塑作品，鄧樂(lè)表示，其中不乏優(yōu)秀之作和令人贊賞的嘗試，“有些或許還不夠成熟，技法還無(wú)法完美地傳達(dá)出他們的構(gòu)想，但其中有著可喜的苗頭。我們將展覽加了‘第一回’的后綴，就是希望把這件事繼續(xù)下去，堅(jiān)持不懈地推動(dòng)和幫助更多的青年雕塑家們找到最適合自己的方向。”
部分作品賞析
已經(jīng)數(shù)度參加威尼斯雙年展的幸鑫，為大家所熟悉的是他行為藝術(shù)家的身份。原來(lái)他還是位多才多藝的雕塑家。這把銀色的、線條流暢的椅子，是基于他對(duì)傳統(tǒng)意義的架上雕塑與工業(yè)設(shè)計(jì)的邊界討論而作的摸索。幸鑫謙虛地表示，對(duì)于一個(gè)年輕的雕塑工作者來(lái)說(shuō)，要真正走進(jìn)這個(gè)學(xué)術(shù)課題還需要很多的嘗試與思考。“我真切地希望，在我辭世前也能有一件作品被大家所喜愛(ài)。”
留學(xué)英國(guó)、學(xué)習(xí)空間設(shè)計(jì)的年輕女雕塑家鄧筱，作品具有極其鮮明的個(gè)人特色：輕盈、流動(dòng)、空靈、神秘———這件《思維空間》很容易讓觀眾聯(lián)想到“神經(jīng)細(xì)胞”，鄧筱也并不否認(rèn)其間聯(lián)系。人類(lèi)始終在空間中發(fā)展，但每個(gè)時(shí)代有著對(duì)空間不同的認(rèn)知與把握。如何用藝術(shù)把握空間，特別是人的思維空間，卻是突破貫常思維的努力。”她說(shuō)，自己雖然留學(xué)西方，卻希望“用東方的心象與物象的空間思維來(lái)建構(gòu)自己的造型觀。”
陳碩長(zhǎng)期探討陶瓷材質(zhì)的雕塑。他說(shuō)，在繁瑣和反復(fù)的實(shí)驗(yàn)過(guò)程中，自己不知不覺(jué)變得安靜和內(nèi)斂。在陳碩眼中，陶瓷材質(zhì)是一種“靜態(tài)材質(zhì)”，但當(dāng)代藝術(shù)卻充滿動(dòng)態(tài)，因此，他通過(guò)“肢解”瓷片，然后再用銅絲連接、使它形成軟性結(jié)構(gòu)的方式，使作品不那么易碎，并通過(guò)這種轉(zhuǎn)化實(shí)現(xiàn)更多的創(chuàng)作可能。
這兩件作品相信很多觀眾都會(huì)喜歡。沒(méi)有什么隱晦生澀的元素，優(yōu)雅、具象，富于詩(shī)意。作者也沒(méi)有過(guò)多作背景說(shuō)明，而是同樣詩(shī)意地寫(xiě)下了兩段文字。如《子夜·細(xì)語(yǔ)》中，他給那個(gè)長(zhǎng)長(zhǎng)脖頸，貼俯在屋檐上的生物寫(xiě)道：“尋覓，生命的云梯？或僅是一縷陽(yáng)光。站在屋脊的頂端，卻只能低下它那高貴的頭顱。”
鄧樂(lè)很欣賞文豪這兩件看似普通的作品———作者好像只是簡(jiǎn)單地給一把掃帚和一只輪胎糊上了一層石膏。但鄧樂(lè)告訴我們，簡(jiǎn)單的動(dòng)作里也有豐富的含義：“以前我們對(duì)雕塑的認(rèn)識(shí)是讓它久遠(yuǎn)、堅(jiān)硬、抗衡時(shí)間。文豪則將其轉(zhuǎn)換為易碎的、脆弱的形態(tài)。”文豪自己則表示，他就是在努力挖掘材料的可能性、在與材料的對(duì)話中去發(fā)現(xiàn)雕塑語(yǔ)言。
看起來(lái)這兩件作品很不起眼，其實(shí)作者是選取了天然樹(shù)干的一部分，連同上面“自帶”的樹(shù)枝，作為創(chuàng)作對(duì)象———木頭被刻刀改造，樹(shù)枝仍保持原貌。“它們都具有生命力與自在性。”
