1． 歷史沿革
日本是一個由群島組成的島國，瓷土資源匱乏，因此，陶瓷品種主要為陶質(zhì)材料制作的陶器。目前日本傳統(tǒng)瓷器生產(chǎn)有有田及九谷兩處。九谷燒瓷器的歷史可以追述到1655年。日本江戶時代。加賀之藩大圣寺藩的第一代藩主前田利志，以從其藩屬內(nèi)九谷村金山發(fā)現(xiàn)了磁土礦為契機(jī)。派遣其原在金山煉金的后藤才次郎前往肥前有田學(xué)習(xí)制瓷技術(shù)。后來引進(jìn)技術(shù)開始在九谷建窯，生產(chǎn)瓷器。從此，九谷窯誕生。
到1730年，不知何因九谷窯曾經(jīng)一度停燒，原因迄今不明。后來將這一時期生產(chǎn)的瓷器稱之為“古九谷瓷”。古九谷瓷器由于造型氣勢恢弘，彩繪紋樣富麗等特色，被譽(yù)為日本彩繪瓷器的代表。古九谷瓷廢窯之后80年，春日山窯在金澤誕生。這樣進(jìn)入了一個九谷瓷器再次復(fù)興的時代。形成了春日山窯流行不木風(fēng)；吉田屋窯倡導(dǎo)恢復(fù)古九谷瓷風(fēng)格；官本窯則以紅彩精細(xì)描畫見長；永樂窯則草創(chuàng)出金斕手手瓷器等流派。
進(jìn)入明治時代之后，陶藝家九谷莊三的彩色金瀾手瓷器名氣日盛。同時，大量的日本九谷瓷器開始出口到歐洲各國。今天的九谷瓷秉承各個時代的彩繪傳統(tǒng)技藝，精益求精，進(jìn)入一個新的輝煌時期。
九谷燒瓷器藝術(shù)風(fēng)格高雅、技藝獨特，它非常善于采用金、銀等華貴的裝飾材料進(jìn)行裝飾或繪畫。裝飾技法有紅彩、金彩、綠彩、銀彩等種類。現(xiàn)代九谷瓷器，在色彩種類方面更加用色大膽，色彩擴(kuò)展到紅、黃、綠、褐、紫、金、銀等色。
紅彩彩繪。多在瓷胎上涂紅色，然后描繪人物紋樣。有時與青花彩繪結(jié)合一起。金彩。在金色上涂紅抹綠，然后彩繪紋樣。表現(xiàn)出昂貴、絢爛的氣氛。
九谷燒銀彩作品。釉面下發(fā)出閃閃的銀箔光彩，是九谷燒銀彩技法的精髓。在整件上將作品先涂抹一層黑色墨底，然后彩繪以淡青、淡櫻等紋樣。在幾何形圖案上柔和的銀彩中顯露出作品的品格與個性，可以體現(xiàn)出一種寂靜感，具有一種深厚的情趣。
九谷燒彩瓷藝術(shù)，善于從古代文化藝術(shù)精髓中汲取營養(yǎng)。繪畫作品內(nèi)容豐富。有花鳥、山水、風(fēng)景等內(nèi)容；有魚紋、鶴、神靈等寓意吉祥的題材；也有人物、兒童；還有松、竹、梅、菊等紋樣。也有的陶藝家深受中國古代竹林七賢等中國文化影響，描繪中國風(fēng)格的圖案。許多繪畫藝人，繪畫技法嫻熟、老道。繪畫作品一絲不茍、精工細(xì)描。他們將對生活的美好追求與祝愿，完美地注入進(jìn)瓷器繪畫作品中。
2． 九谷瓷器彩繪特色
九谷彩繪瓷器首先由彩繪師在瓷器胎上以筆勾畫出紋樣輪廓，如同古代的水墨畫一樣，色彩要求有濃淡、陰陽區(qū)別。圖案使用藍(lán)、紅、紫色。顏料的調(diào)配與調(diào)制非常重要，在彩繪之前必須將各種色料進(jìn)行研磨、調(diào)制、調(diào)配好。未了燒制出好的色彩，陶藝師需要花費好長時間，對色料做試燒。因此而保證了九谷瓷器藝術(shù)作品具有色彩艷麗、豐富與悅目等特色。
在調(diào)色完成后，再進(jìn)行添色。在彩繪之后，讓其充分干燥，然后入窯在800-1000℃內(nèi)的窯爐中進(jìn)行彩燒。圖案上的色料隨著溫度升高逐漸熔入釉上。形成玻璃釉面上的透明膜。同時呈現(xiàn)出嚴(yán)厲的色澤。形成九谷燒厚重、豐富、艷麗等獨特的彩瓷風(fēng)格。目前已經(jīng)形成了古九谷風(fēng)、飯?zhí)镂蒿L(fēng)、永樂風(fēng)、莊三風(fēng)、吉田屋風(fēng)、釉里金彩、釉彩、銀彩、金彩木立連山、深綠等藝術(shù)裝飾品種。
古九谷瓷器的裝飾風(fēng)格為：一般圖案使用藍(lán)、黃、紫色，以花草山水為主。歷史上有木米、仁清、乾山等三位名家，對九谷瓷器的發(fā)展作出了突出貢獻(xiàn)。
飯?zhí)镂菟囆g(shù)流派：深受古代竹林七賢等中國文化影響，生動地描繪中國風(fēng)俗圖案。在以紅色細(xì)線描繪出的畫面上再隨處作金彩彩繪。
永樂流派：在金色上以紅涂滿整個器皿，然后以金色描繪圖案表現(xiàn)豪華的風(fēng)格花、鳥、魚、蟲紋樣均一筆構(gòu)成。
莊三風(fēng)流派：出現(xiàn)于明治時期。吸收了從古九谷到復(fù)興時期的所有技法，人物山水畫表現(xiàn)了彩色金鑭中的細(xì)致、絢爛等氣氛。
吉田屋流派：在繼承古九谷基礎(chǔ)上，不使用紅色。但多使用黃、綠、紫、深藍(lán)等色，因此作品風(fēng)格異常凝重。
釉里金彩：首先在瓷器上貼金或涂以金粉，然后施透明釉，經(jīng)過燒制即可。釉里金彩通過透明釉面，好象金色在泛起，形成一種深厚的色澤。
釉彩裝飾：為九谷燒傳統(tǒng)技法。顏色主要使用綠、黃、紅、紫、深藍(lán)色等進(jìn)行彩繪。有時通過兩種以上的色彩繪畫。在彩繪方面表現(xiàn)出微妙變化。
銀彩裝飾：在銀箔上涂上透明釉色，或是顏色釉。銀彩堅牢，不會掉落與生銹。釉子使銀彩浮起，使畫面格調(diào)顯得富麗、華貴、柔和。
深綠彩裝飾：是九谷燒一大特征。在具有透明感的深藍(lán)色、綠色、黃色的下面繪出紋樣。如描繪通過樹縫灑落下的陽光及閃爍著燦爛光芒的太陽，均以金色表現(xiàn)出來。
九谷燒陶藝家德田八十吉先生，屬于三代九谷燒陶瓷藝術(shù)家世家。他深有感觸地說；“我不是生活在具體的瓷器器皿與瓷器表象中，而只有通過作品才感覺到自身的存在。我將自己的過去、現(xiàn)在、未來的年輪，部分或多或少地融入進(jìn)作品中。”他1933年出生于石川縣，從金澤工藝大學(xué)學(xué)習(xí)后，師從祖父一代、父親二代，畢生致力于陶瓷制作與創(chuàng)作事業(yè)。曾獲得日本NHK會員優(yōu)秀獎；日本工藝會總裁獎最高獎；日本外務(wù)大臣表彰；紫綬褒章。作品被收藏于日本文化廳、日本國立博物館、日本國立近代美術(shù)館、英國的大英博物館等，他還多次到歐、美、埃及及中國進(jìn)行作品展覽。1997年他被認(rèn)定為日本重要無形文化財彩釉瓷器保持者（即人間國寶）的最高稱號。
總之，日本九谷瓷器藝術(shù)是世界名瓷的一大品種，風(fēng)格獨特、華貴富麗，具有很高的觀賞性。我們應(yīng)該重視對其了解、研究和借鑒。其中一些裝飾技法以及藝術(shù)特色可供我們開發(fā)新產(chǎn)品時作參考。
