琺瑯彩是一種非常名貴的釉上彩,為釉上彩之冠,m瑯彩瓷是清康熙朝中晚期時(shí),將西洋金屬胎畫琺瑯的琺瑯彩料,移植到瓷胎上的一個(gè)的創(chuàng)舉。
“清三代”琺瑯彩瓷制作十分考究,除預(yù)制的上等精細(xì)素瓷在景德鎮(zhèn)御窯廠按宮廷出樣的燒制外,其余的工藝全部在宮廷內(nèi)務(wù)府造辦處進(jìn)行,雍正六年起始有自制琺瑯彩料。“清三代”琺瑯彩瓷均由宮廷畫師彩繪,極費(fèi)工時(shí),兼之其成本極高,產(chǎn)量不多,多為小件器,m瑯彩瓷制成后全部由皇家壟斷,概不外傳。是清康熙、雍正、乾隆三朝著名的宮廷御用瓷。是在已燒好的素胎上涂彩料作底,在底色上加繪紋飾,再經(jīng)爐火燒制而成。分為“掐絲琺瑯”和“畫琺瑯”兩種。
初這種銅胎畫琺瑯技法傳入我國(guó),把西洋的琺瑯料繪于瓷胎上,創(chuàng)燒于康熙晚期,至雍正、乾隆年間達(dá)到鼎盛時(shí)期,m瑯彩瓷最突出的特點(diǎn)是繪畫的是什么顏色,施彩雖較薄,但看起來(lái)卻有凹凸不平的立體感,畫面層次鮮明,色彩瑰麗,精美異常。
康熙的琺瑯彩尚處于初創(chuàng)階段,m瑯彩料全靠進(jìn)口,燒成后色彩凝重,沒有玻璃質(zhì)光澤,底釉釉面有極細(xì)冰裂紋。器形多為碗、盤、杯等小件圓器;裝飾圖案大都是在紅、黃、藍(lán)、粉等各種色地上彩繪上牡丹、月季、蓮花、菊花等,色地彩繪是康熙琺瑯彩的特色。雍正時(shí)的琺瑯彩制作水平進(jìn)一步提高,工藝更為精細(xì)。雍正琺瑯彩少量為色地,更多的為白地上繪畫。紋飾取材廣泛,采用繪畫形式并配以詩(shī)句和印章,和中國(guó)畫相似。繪入的名家書畫作品有“四王”的山水,惲南田、鄒一桂的花鳥,仇英、費(fèi)曉樓的人物等,加上當(dāng)時(shí)在琺瑯彩瓷上作畫的都是名匠高手,如雍正時(shí)的唐岱、戴恒、湯振基、賀金昆、宋潔、張琦、鄺麗南、潭榮等,這對(duì)提高陶瓷裝飾藝術(shù)的水平,無(wú)疑起著積極作用。乾隆時(shí)的琺瑯彩瓷白地和色地彩繪兩者兼有,也有琺瑯彩與青花或其他色釉相結(jié)合的裝飾。題材較前大為豐富,除繼續(xù)沿用花、鳥、山水外,人物大量出現(xiàn),如嬰戲、西洋人物等。其中西洋仕女為乾隆琺瑯彩瓷裝飾的典型,具有西方油畫的立體效果,典雅細(xì)膩。這種西洋風(fēng)格的琺瑯彩又稱“洋彩”。
琺瑯彩瓷由于純系宮中御用瓷,所以一直秘藏宮中,又由于燒造成本昂貴,據(jù)統(tǒng)計(jì)目前國(guó)內(nèi)外傳世的康、雍、乾三朝琺瑯彩瓷,數(shù)量不過(guò)幾百件,而且絕大部分在臺(tái)北故宮和北京故宮博物院,僅有極少部分流散到國(guó)外。